焚琴煮鹤的典故(焚琴煮鹤的典故的故事)

△广陵派五大琴谱。李浩摄

天籁之音

于洪区靓马花园，谷永的工作室藏身于其间一栋小别墅。一身素黑褂衫，唇边蓄须两撇，双眼静默如夜——迎面而来的谷永，气度厚重得如同天命之年。他的年龄时常让人讶异，他竟出生于1986年，刚刚35岁。“有人说我，年轻的身体里住着一颗苍古的灵魂。”

工作室古朴雅致，厅堂悬挂一幅16字草书，谷永特地提示留意：“我们广陵派琴风就在这16字中：跌宕多变、绮丽细腻、刚柔相济、音韵并茂。”

据了解，古琴也称瑶琴、玉琴、七弦琴。古代称为琴，近代为与西方乐器的琴类加以区分，添加“古”字，称为古琴。

“古琴是中国最古老的弹弦乐器，至今已有三四千年历史。”据谷永介绍，中国古琴弹奏艺术有九大派系，而广陵琴派是其中的重要流派，为历代琴家所重视。它源于江苏扬州，并因扬州古称广陵而得名。

正襟端坐后，谷永先后奏起《广陵散》《平沙落雁》《樵歌》等经典曲目。只见他双眼半睁半闭，仿入无人之境。入耳的琴音或空灵如天籁，或厚重如苍土，回旋婉转，令人悠然神往。一曲《酒狂》尤其撼动心弦，据了解，《酒狂》为竹林七贤之一阮籍所作曲谱，距今已有1700多年。跌宕迤逦的琴音中，闻者未饮先醉，随曲中醉舞之人飘飘欲仙，自由与畅快之感在身心中恣意奔走，顿觉压力全消……

学琴如魔

除了年龄，谷永还有一点让人颇感意外：他是地道的理工男，本职工作为沈飞的一名工程师。“音乐是我的爱好，我从小学习管弦乐器，直到大学始终在乐队中担任乐手。”

古城扬州，拥有2500多年历史，文化底蕴深厚。远在沈阳的谷永，竟与之结下不解之缘。

2005年，谷永高中毕业后到江浙一带旅游，曾在扬州接触过古琴。2008年北京举办奥运会，彼时读大三的谷永，听到开幕式上一支古琴曲《太古遗音》，当即被震撼。那琴音似清风拂过山岗，飞瀑直冲悬崖，仿佛洞穿了时空。魔性般的琴音，将谷永再次带到扬州。他拜访了中国古琴大师刘少椿之孙、广陵琴派第十二代传人刘扬先生。通过半个多月的接触，刘扬同意授其琴艺。

此后十年，每逢节假日，包括年假、高温假等，谷永都用来做一件事：不远千里，跑去扬州学琴。

“经常住的是40元一天的客栈，付出的辛苦是别人难以体会的……”谷永称，学琴虽苦，但其间得到的点滴厚爱却令他难忘终生。

“每天学琴后，师父都会骑着电瓶车载着我，穿过扬州那条老街皮市街，送我回客栈。有一次，我坐在后座，紧贴师父的后背，眼泪默默流了下来。师父是位古琴大师，已经六十多岁了。”白天学琴，晚上回客栈后，谷永还要练琴到凌晨两三点。如此勤奋，连开客栈的老奶奶也被感动，每天早上都为他做好美味早餐。

水滴石穿，绝非一日之功。作为早八晚五的上班族，回到沈阳的谷永，是如何挤出时间练琴的呢？上班时，他在车上也放了一把琴，每天中午不吃午饭，在后座练琴一小时。晚上5时下班，7时又开始练琴，直到凌晨，有时练着练着天就亮了。

有一次，谷永用电脑写资料，写着写着就把键盘当成了琴弦，一通挥洒之后，屏幕上出现一行行奇怪的字符，他才如梦方醒，“那种感觉非常美妙。”类似情形还有许多，谷永也因此被友人笑称为“琴魔”。

“当你努力到把自己都感动的时候，就会拥有自信。”2016年，谷永正式拜入刘扬先生门下，成为入室弟子，并完整继承了广陵派琴学。

追寻琴道

琴棋书画，是中国古代文人引以为傲的四项技艺。琴乐，是其中最为久远的艺术形式。“高山流水”“焚琴煮鹤”“对牛弹琴”等成语，都出自和古琴有关的典故。然而七弦古琴学会容易弹好难。

“弹琴有三个层次：技、艺、道。”谷永认为，古琴弹奏技巧高超者很多，艺术水平高超者为少数，而领悟琴道者则寥寥无几。

有人认为弹琴时人琴合一、无我忘我是琴者的最高境界，但谷永认为，“在更高的境界中，弹奏者处于一种全然放松的状态，超然出脱，可以从人琴合一中跳出来看着自己弹奏。在这种状态中，琴音会形成一个高能量场域，令闻者落泪，奏者动容。”

“学琴先学做人，人道修好，琴道自成。”谷永始终记得师父教给他的学琴之道。“师父传给我的绝不只是技艺，他说作为琴人，最终呈现的，不过是自己的内心。而正人即正心，正心即正音。”

沈阳日报、沈报全媒体记者张萍