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峡江寺飞泉亭记原文翻译(峡江寺飞泉亭记文言文翻译)

峡江寺飞泉亭记原文翻译(峡江寺飞泉亭记文言文翻译)  第1张

唐寅 葑田行犊图轴 时代:明质地:纸

◎六如画谱目录

卷一;叙画源流(张彦远);制作楷模(郭若虚);图画名意(郭若虚);画训(郭熙);画意(郭熙);画题(郭熙);画格拾遗(郭熙);

卷二;山水诀(王维);山水赋(荆浩);画说(荆浩);山水节要(荆浩);画诀(黄子久);六法三品(谢赫);六要六长(刘道醇);三病(郭若虚);十二忌(饶自然);书画一法(饶自然);

卷三;画龙辑议(董羽);写像秘诀(王思善);彩绘法(王思善);调合服饰器用颜色(王思善);合用颜色细色(王思善);衬绢色式(王思善);用笔(王思善);用墨(王思善);皴法(王思善);辨古今名画优劣(王思善);古画真迹难存(王思善);古画用笔设色(王思善);名画无对轴(王思善);士夫画(王思善);无名人画(王思善);没骨画(王思善);院画(王思善);粉本;御府书画(王思善);画难题名(王思善);题跋画(王思善);赏鉴(王思善);古画绢色(王思善);古画绢素(王思善);装褫(王思善);装褫定式(王思善);

峡江寺飞泉亭记原文翻译(峡江寺飞泉亭记文言文翻译)  第2张

明 唐寅 春山伴侣图轴年代:明尺寸:纵81.7 厘米 横43.7 厘米质地:纸

●导 读

说到中国的绘画,有两个特点不能不提。其一,中国绘画的题材是相当广泛的,佛道、人物、花鸟、山水,社会人生与大自然的方方面面,几乎都有涉及,但山水画却无疑是中国画的主流。其二,山水画分为金碧山水和水墨山水两大流派,金碧山水成熟于唐代,水墨山水发轫于唐代,但从宋代开始,水墨山水却一直是山水画的正宗。

我们先就这两个特点谈些想法。沉潜于山水之美,本是中国名士富于特征的品格之一。或者,换句话说,山水美的发现,乃是中国名士的创获。这话也许武断些,但并不牵强。本来,佳山胜水是天地初开就有着的。但两晋以前,士大夫阶层并未给予热情关注,文学中的这类描绘相当少见。屈原和宋玉的笔下有过一些写景文字,而比重太小;《诗经》中的若干写景名句,更基本上是作为“比”、“兴”的材料,是用景物来比附或引发主体的情绪,自然景观未能获得自身的独立价值。汉魏大赋的铺陈,抹杀了景物的个性,写了等于没写。(自然,优秀的山水诗、文也是有的,比如东汉马第伯《封禅仪记》、曹操《观沧海》。只是,个别作品的脱颖而出,并不能视为一种划时代的人生和艺术倾向。士大夫不关心山水之美,是因为他们的心灵尚未与山水建立契合点。孔子说:“仁者乐山,智者乐水。”这是将山水视为人生的附庸,是实用性地用人生奴役自然,其结果必然导致对山水之美的漠视,因为,山水的实用性是极低的,尤其是那些只能作为景观的山水。魏晋名士的看法就显然不同。他们并不用人生奴役自然,而是以自然来扩展自我的人生:自然是纯净的,玄远的,而现实是污浊的,凡近的。因此,走向自然,就是摆脱凡近,就是赋予人生以超尘脱俗的意味。《世说新语》有《栖逸》一门,从其中的一些片断,不难见出,当时人对岩穴(隐居)之士或无与世事之士是极度钦慕向往的。而他们所以推重岩穴之士,又是因为岩穴之士超乎世俗,能够“得意”于自然山水之间。这样,对山水之美的追寻便具有了与庸俗、凡俗、丑陋的现实世界对立的蕴含,富于隐逸倾向的名士阶层,因此更执著地寄情于山水。

峡江寺飞泉亭记原文翻译(峡江寺飞泉亭记文言文翻译)  第3张

唐寅 王蜀宫妓图绢本设色 124.7×63.6厘米北京故宫博物院藏

山水画的兴起正是部分士大夫寄情于山水的结果。南朝宋宗炳和王微是中国早期的山水画家,唐代的张彦远在《历代名画记》卷六评论二人说:“宗炳、王微,皆拟迹巢由,放情林壑。与琴酒而自适,纵烟霞而独往。各有画序,意远迹高。不知画者,难可与论。”强调二人的“放情林壑”,正因为山水之美可以使人得到“神飞扬”、“思浩荡”的精神解放。所以,北宋的郭熙说:“君子之所以爱夫山水者,其旨安在?丘园养素,所常处也;泉石啸傲,所常乐也;渔樵隐逸,所常适也;猿鹤飞鸣,所常亲也;尘嚣缰锁,此人情所常厌也;烟霞仙圣,此人情所常愿而不得见也。”明代的薛冈说:“画中唯山水义理深远,而意趣无穷。故文人之笔,山水常多。若人物禽虫花草,多出画工,虽至精妙,一览易尽。”明代的文征明说:“高人逸士,往往喜弄笔作山水以自娱。”

确实,山水作为一种审美对象,从魏晋时代起,就与超越世俗的精神联系在一起;人对山水的追求,一直带有隐逸的性格。因此,山水画所展现的人格主体之美,特别具有高风绝尘、超世拔俗的意味。而这种“高情远致”、“萧条高寄”,在人物画、花鸟画中是难以得至充分表现的。

以什么样的笔调、色彩来处理山水才较为合适呢?唐代的山水画本来有两种风格。一是以李思训为代表的金碧山水:用青绿着色,色彩繁富,金碧辉映;一是以王维为代表的水墨山水:“气韵高清”,不贵五彩,即张彦远所说:“草木敷荣,不待丹绿之采;云雪飘扬,不待铅粉而白;山不待空青而翠,凤不待五色而。是故运墨而五色具,谓之得意。”在李思训和王维两位画家中,李思训在唐人心目中作为画家的地位是更高的,但宋人却更推崇王维。譬如《宣和画谱》卷十对李思训、李昭道父子的评价是:“今人所画着色山水,往往多宗之。然至其妙处,不可到也。”这当然也是颇为赞赏的语气。但论及王维时,无疑更多敬慕之意:“其胸次所存,无适而不潇洒。移志于画,过人宜矣……后来得其仿佛者,犹可以绝俗也。正如《唐史》论杜子美,谓残膏剩馥,沾丐后人之意。况乃真得维之用心之处耶?”至明代,董其昌更明确地提出了山水画中的南北二宗说,以李思训为北宗的代表,以王维为南宗的代表,扬王抑李,成为晚明以来的画论主流。董其昌的议论见于《容台别集》卷四《画旨》:

禅家有南北二宗,唐时始分。画之南北二宗,亦唐时分也,但其人非南北耳。北宗则李思训父子着色山水,流传而为宋之赵、赵伯驹、伯,以至马(远)、夏()辈。南宗则王摩诘(维)始用渲淡,一变钩斫之法。其传为张、荆(浩)、关(仝)、董(源)、巨(然)、郭忠恕、米家父子(米芾、米友仁),以至元之四大家(黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇)。亦如六祖之后,有马驹(马祖道一)、云门、临济,儿孙之盛,而北宗微矣。要之,摩诘所谓云峰石迹,迥出天机,笔意纵横,参之造化者。东坡赞吴道子、王维壁画,亦云:“吾于维也无间然。”知言哉!

宋、明人之推崇王维,在于他的画表现了一种人格,表现了一种精神:幽情远思,怡然自得,人类被尘烦所污染的心灵,借对山水的审美观照得到了净化。苏辙《题王诜都尉山水横卷三首》之一说:“摩诘本词客,亦自名画师。平生出入辋川上,鸟飞鱼泳嫌人知。……行吟坐咏但目见,飘然不作世俗词。高情不尽落缣素,连峰绝涧开重帷。百年流落存一二,锦囊玉轴酬不赀。

”晁补之《王维捕鱼图序》说:“……人物数十许,目相望不过五六里,若百里千里。右丞妙于诗,故画意有余。世人却以语言粉墨追之,不似也。”与苏辙、晁补之的角度相同,今人徐复观的论述更为洋洋洒洒,说得很在行。他在《中国艺术精神》一书中指出:“性情不能超脱世俗,则山水的自然,不能入于胸次;所以山水与隐士的结合,乃自然而然的结合。说到这里,便可以了解,李思训虽因‘技进乎道,而不为富贵所埋没’,所以才有山水画的成就;但他毕竟是富贵中人:金碧青绿之美,是富贵性格之美;他的‘荒远闲致’,乃偏于海上神仙的想象,这是当时唐代统治者神仙思想的反映,而不一定是高人逸士思想的反映。总说一句,李思训完成了山水画的形象,但他所用的颜色,不符合于中国山水画得以成立的庄学思想的背景;于是在颜色上以水墨代青绿之变,乃是于不知不觉中,山水画在颜色上向其与自身性格相符的、意义重大之变。”

确实,山水画的隐逸品格,潜在地蕴含着排斥金碧而走向水墨的艺术倾向。

讲求可居、可游,也是中国山水画的一个特征。中国传统的艺术精神,注重人与自然的亲和关系,表现在对山水的欣赏中,则具体呈现为:一方面,人的精神要凭借山水的超尘脱俗而得到超越;另一方面,人的身心又期待着安顿于山水之中。这两者,看似相反,其实相成。因为,对世俗的超越与对自然的钟情,本是同一旨趣的两个侧面。基于这种艺术精神,古人认为,自然山水以可居可游者为上乘。北宋的郭熙在《山水训》中指出:“世之笃论,谓山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者,……但可行可望,不如可居可游之为得。何者?观今山川,地占数百里,可游可居之处,十无三四。而必取可居可游之品,君子之所以渴慕林泉者,正谓此佳处故也。”清代的袁枚写过一篇题为《峡江寺飞泉亭记》的散文。袁枚三十四岁便辞官隐居,此后,漫游海内名山大川,“遨游二万余里,东南山川,殆被麻鞋踏遍。”他自然深谙山水之妙。在游览峡江飞泉之前,他已见过许多处瀑布,如天台山的石梁飞瀑,雁荡山的大龙湫瀑布,青田的石门洞瀑布,都各擅胜场,各有其美。所以,他在《浙西三瀑记》中曾以陶醉的口吻热烈赞叹过。但当他来到广东高要县的峡江寺,仍恋恋不舍,难于离去,使他产生这种感受的是飞泉亭。袁枚比较说:天台山的瀑布,距离国清寺有一百步;雁荡山的瀑布,附近没有寺庙;其他像庐山、像罗浮山、像青田县的石门山,那里的瀑布并非不奇丽,然而游人都暴晒在烈日下,凭倚在高山边,不能安闲舒适地观赏,恰似与友人旅途相遇,虽然高兴却容易分手。只有广东的峡山,山高只有一里左右,可是有石级路曲折盘旋,上面有古老的松树遮盖,灼热的阳光晒不到游人。———其便于“游”,一目了然,不须饶舌。而飞泉亭更为游人提供了“居”的便利:亭子的面积横直约一丈多,八扇窗户都明亮洁净,合上窗户听得到瀑布的响声,推开窗户瀑水便扑面而来;亭子内可以坐,可以躺,可以舒腿伸足,可以随意活动,可以写字作画,可以品茶饮酒;游人悠闲自得,观赏瀑水奔腾不息,恰似把九重天上的银河移置到几案坐席上来玩赏。以郭熙的标准来衡量,这也不愧为理想的山水境界。难怪许多山水画中会点缀一座亭子了。

与袁枚年岁相差不大的吴敬梓,他在《儒林外史》中写到山水时,也同样以可居可游为上品。比如,庄绍光隐居玄武湖,他与玄武湖的关系是什么样的呢?他和娘子凭栏看水时说的一句话点明了题旨:“这湖光山色都是我们的了!我们日日可以游玩,不像杜少卿要把尊壶带了清凉山去看花。”吴敬梓构思这一情节时,意中也许有郭熙的话在。山水可游可居,才足以与隐士的人生融成一片。“故画者当以此意造,而鉴者又当以此意穷之。此之谓不失其本意。”(郭熙《山水训》)古代作家大量写作题画诗也是一个引人注目的现象。伍蠡甫在谈到尚意原则对我国山水画的影响时,举了六大特征为例:一笔画;水墨画;皴法;丘壑内营的构图法;手卷形式;题画。“水墨山水这种画体以及上面所举的(四)、(五)、(六)三特征,实为中国所独有西洋风景画中都不存在。”

中国的山水画,并不是对某一具体山、水的模仿,而是以诸多的山水为参照所创造出的表现画家精神的新的山水。因而,大量的题咏山水画的诗,其旨趣正是发挥或揭示这种超越世俗的精神。

我们试拈出几首略加欣赏。北宋苏轼《书李世南所画秋景》:

野水参差落涨痕,疏林欹倒出霜根。扁舟一棹归何处,家在江南黄叶村。

这首诗从画面的再现入手。野水涨痕,疏林霜根,加上扁舟一叶,以及江南隐约可见的村庄,构成秋天富于诗意的胜境。而“霜”、“黄”两种色彩,又恰好是秋天所特有的。复杂的自然景物和它在季节变化中表现出来的微妙变化,经作者似乎不大经意的点染,就如此鲜明突出,显示了诗人把握自然美的高度才能。读这首诗,再想象画境,亦有伴舟中人浩然长往之感,但觉自然中有一个足以安顿心灵和人生的世界。

北宋黄庭坚《次韵子瞻题郭熙画秋山》:

黄州逐客未赐环,江南江北饱看山;玉堂卧对郭熙画,发兴已在青林间。郭熙官画但荒远,短纸曲折开秋晚:江村烟外雨脚明,归雁行边余迭,坐思黄柑洞庭霜,恨身不如雁随阳。熙今头白有眼力,尚能弄笔映窗光。画取江南好风日,慰此将老镜中发。但熙肯画宽作程,十日五日一水石。

苏轼原作为《郭熙画秋山平远》(玉堂昼眠春日闲)。黄庭坚的和作写于元二年(1087),这年秋天,苏东坡升迁为翰林学士,当时黄庭坚是秘书著作佐郎。这首诗采取了层层开拓的写法。第一层以山为中心,写苏轼在学士院正厅欣赏郭熙所画秋山,情不自禁回忆起贬谪黄州期间游览过的山山岭岭,又想再去看看那仙界一般的美景。第二层以雁为中心,写作者看见画中归雁,联想到自身宦游在京,不能回到江南,因而想请郭熙画一幅江南图,以抚慰对故乡的怀念之情。而且,只要他肯作画,就是时间拖得长些也无妨。第一层是宾,第二层是主。通过宾、主这两层开拓,不仅郭熙所画秋山的艺术魅力可以想见,诗人所追求的生活意境也呈现在了读者面前。

清代邵的《题画》:

青山一角夕阳衔,隔断喧嚣境不凡。有客空亭闲眺远,桃花春水送轻帆。

这首诗对画面上风景的再现是生动的、逼真的。春天的傍晚,青山之畔,别无游人,唯有空亭闲客,看着碧绿的涧水与岸边桃花相映,微波荡漾,送一片白帆前去。“空”、“闲”、“轻”,刻画环境的宁静,“青山”、“春水”、“桃花”、“轻帆”,表现环境的幽美;而“眺”、“送”则又写出环境虽宁静幽美却并不沉寂。整个画面是和谐的。而在画面的再现中,细心的读者一定能发现:诗人不知不觉地显示了他赏画时心境的闲适和安宁。

中国古代题咏山水画的好诗太多,不胜枚举,这里只能尝鼎一脔。好在窥其一斑,也就能对全豹作大体的构拟了。

最后我们对《六如画谱》及其辑录者唐寅作一简介。

唐寅(1470~1523)是明代以放任不羁著称的文士。他字伯虎,一字子畏,号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏等,吴县(今江苏苏州)人。自幼苦学,弘治十一年中乡试第一,三十岁会试时因牵涉科场舞弊案而被革黜,发往浙江为吏。此后游历名山大川,致力于绘事,卖画为生。生活颓发不羁,刻有“江南第一风流才子”印。擅画山水,多取法南宋李唐、刘松年,兼采元人法,又能自出新意,格韵沉郁,风骨奇峭。一变斧劈皴为细长清劲线条的皴法。亦精仕女、花鸟,笔墨秀润,景物清隽生动,工笔、写意俱佳。与沈周、文征明、仇英合称“明四家”。工书,挥写俊迈轶群。其散文以六朝为宗。其诗早年学初唐,风格浓丽;中年学刘禹锡、白居易,多凄怨之词;晚年不拘成格,随意抒写。著有《六如居士全集》。绘画作品有《落霞孤鹜图》、《秋林图》、《桃花坞图卷》等。

《六如画谱》是唐寅辑录的一部论画著作。其中,谢赫的《六法三品》,郭熙的《画训》,旧题王维的《山水诀》,郭若虚的《制作楷模》,饶自然的《十二忌》,王思善的《写像秘诀》等,都是广为传诵的画论,具有不可磨灭的价值。当然,也有需要指出的失误,比如卷二《画说》,就极有可能并非荆浩所作。但去伪存真,去粗取精,这部书仍是值得一读的。

唐寅有一首《题画》诗说:

秋水接天三万顷,晚山连树一千重。呼他小艇过湖去,卧看斜阳江上峰。

“诗中有画,画中有诗”,苏轼对王维的赞叹,不妨借用在唐寅身上。当读者的心灵与山水合为一体时,我想,这样一位六如居士,他泉下有知,当会欣然一笑。

峡江寺飞泉亭记原文翻译(峡江寺飞泉亭记文言文翻译)  第4张

唐寅 陶穀贈詞台北故宫典藏

●卷 一

◆叙画源流

◎张彦远①

夫画者:成教化,助人伦,穷神变,测幽微,与六籍同功,四时并运,发于天然,非由述作。古先圣王,受命应,则有龟字效灵,龙图呈宝②。自巢燧以来③,皆有此瑞。庖羲氏发于荣河中④,典籍图画萌矣。轩辕氏得于温洛中⑤,史皇苍颉状焉⑥。是时也,书画同体而未分,象制肇创而犹略。无以传其意,故有书;无以见其形,故有画。按字学之体,六曰鸟书⑦。在幡信上书端象鸟头者,则画之流。(汉末,大司空甄丰校字体有六,其六曰鸟书,即幡信上信虫鸟形也。)颜光禄曰⑧:图载之意有三:一曰图理,卦象是也;二曰图谶,字学是也;三曰图形,绘画是也。又周官教国子以六书⑨,其三曰象形,则画之意也。故曰书画异名而同体也。(《周礼》,保章氏掌六书,其六曰象形,亦苍颉之遗意也。)洎乎有虞作绘⑩,绘画明矣。既就彰施,仍深比象,于是礼乐大阐,教化由兴,故能揖让而天下治。《广雅》云:“画,类也。”《尔雅》云:“画,形也。”《说文》云:“画,畛也。象田畛畔所以画也。”《释名》曰:“画,挂也。以彩色挂物象也。”故钟鼎刻则识魑魅而知神奸⑾,章名则昭轨度而备国制。

清庙肃而尊彝陈,广轮度而疆理辨。以忠以孝,尽在于云台⑿;有烈有勋,皆登于麟阁⒀。见善足以戒恶,见恶足以思贤。留乎形容,式昭盛德之事;具其成败,以传既往之踪。纪传所以叙其事,不能载其容;赋颂有以咏其美,不能备其象,图画之制,利以兼之也。故陆士衡云⒁:“丹青之兴,比雅颂之述作,美大业之馨香。宣物莫大于言,存形莫善于画。”此之谓也。是以汉明宫殿,赞兹粉绘之功;蜀郡学堂,义存劝戒之道。马后女子⒂,尚愿戴君子唐尧;石勒羯胡⒃,犹观自古之忠孝。岂同博弈用心?自是名教乐事⒄。

【译文】

绘画可以成就政教风化,帮助建立人与人之间关系的准则,穷尽种种神秘的变化,测度幽深玄妙的哲理,与儒家的六经功绩相同,与春夏秋冬同时运行,产生于自然,并非人为的著述。古代圣明的先王,接受天命,与符瑞相应,于是伏羲氏时,有神龟从洛水出现,背负“洛书”,有龙马从黄河出现,背负“河图”。从有巢氏、燧人氏以来,已有这种符瑞。庖羲氏发现于荣河中,典籍图画就此萌生;轩辕氏得之于温洛,史皇仓颉模拟其形状。这一时期,书画同体还没有分开,象制始创还非常简略。没有办法传达胸中的意思,所以有书法;没有办法显出其外在的形状,所以有画。根据文字学的分类,第六种是鸟书。在旗帜、符信上写出形似鸟头的图案,其实属于画一类。颜延之(官至金紫光禄大夫)说:图载的含意有三种:一是图理,指卦象;二是图谶,指文字学;三是图形,指绘画。另外周官用六书教育公卿大夫子弟,六书的第三种是象形,就说的是画。所以说书画异名而同体。到有虞氏作画,绘画正式产生。一方面明施五彩,另一方面仍深于比象,于是礼乐大开,政治教化由此兴盛,因而能做到尧舜禅让,天下大治。《广雅》说:“画,就是分类。”《尔雅》说:“画,就是图画。”《说文解字》说:“画,就是划分界限,像田界的样子。”《释名》说:“画,就是挂,用彩色模拟物象挂起来。”

所以大禹铸鼎象物,百姓就能识别魑魅魍魉,就能了解鬼神怪异之物,旗帜有了名号则显示出法度而使国家的体制完备。清庙整肃而尊彝陈列,土地面积量出则疆域划定。因为忠孝,都列名于云台;因为功勋,都列名于麒麟阁。看见善人足以使人戒恶;看见恶人足以使人思贤。留下其容貌,才能显明盛德之事;完整地记下成败之迹,才能保存已经过去的历史。纪传的主旨是记事,不能留下其容貌;赋颂的主旨是赞美,不能一一缕述外在的形迹;图画却可以兼有二者的长处。所以陆机说:“绘画的兴盛,类似于雅颂的著述,赞美大业的馨香。宣告事物没有超过言语的,保存形态没有胜过绘画的。”

正是就此而言。因此,汉明帝的宫殿,用图画赞美中兴功臣;蜀郡学堂,义存劝善惩恶之道。马后是位女子,还希望她的君王与唐尧同样伟大;石勒是羯族人,还观看自古以来的忠臣孝子像。难道和赌博下棋的用心相同?这本来是名教中的乐事。

【注释】

①张彦远(815~875):字爱宾,原籍河东(今山西永济县)。唐代画论家。乾符中,官至大理寺卿。所作《历代名画记》十卷,成书于唐末大中元年(847),是中国美术史上的一部重要画论和画史著作。另有《法书要录》、《闲居受用》、《彩笺诗集》,后两书已佚。张彦远继承发挥了《易·系辞》、《说文解字序》中的有关论点,认为书以传意,画以见形,绘画具有和六经相同的巨大功用。这反映了唐代绘画的巨大发展和画家地位的提高。

②龟书:洛书;龙图:河图。《易·系辞上》:“河出图,洛出书。”古代儒家传说,谓伏羲氏时,有龙马从黄河出现,背负“河图”;有神龟从洛水出现,背负“洛书”。二者都是“天授神物”。汉儒孔安国认为,“河图”即“八卦”(《周易》卦象),“洛书”即“洪范九畴”(《尚书·洪范》)。

③巢:有巢氏,传说中巢居的发明者。相传远古时代,他为了避免野兽侵袭,教民构木为巢,居住在树上。反映了中国原始时代巢居的情况。燧:燧人氏,传说中人工取火的发明者。相传远古人民“茹毛饮血”,他钻木取火,教人熟食。反映中国原始时代从利用自然火进步到人工取火的情况。

④庖羲氏:又作庖牺、宓羲等。神话中人类的始祖。传说人类由他和女娲氏兄妹相婚而产生。又传他教民结网,从事渔猎畜牧,反映中国原始时代开始渔猎畜牧的情况。传说八卦也出于他的制作。一说伏羲即太。

⑤轩辕氏:即黄帝。传说中中原各族的共同祖先。姬姓,号轩辕氏、有熊氏。少典之子。相传炎帝扰乱各部落,他得到各部落的拥戴,在阪泉(今河北涿鹿东南)打败炎帝。后蚩尤扰乱,他又率领各部落在涿鹿(今河北涿鹿东南)击杀蚩尤。从此他由部落首领被拥戴为部落联盟领袖。传说有很多发明创造,如养蚕、舟车、文字、音律、医学、算数等,都创始于黄帝时代。温洛:古代传说,谓王者如有盛德,则洛水先温。《隋书·天文志序》:“昔者荣河献,温洛呈图,六爻范,三光宛备,则星官之书,自黄帝始。”

⑥史皇:人名。即苍颉,古代传说最早发明文字的人。

⑦字学六体:即古文、奇字、篆书、佐书、缪篆、鸟书。

⑧颜光禄(384~456):南朝宋诗人颜延之,字延年,琅邪临沂(今属山东)人。官至金紫光禄大夫。与谢灵运齐名,并称“颜谢”。原有集三十卷,已佚。明人辑有《颜光禄集》。

⑨六书:古人分析汉字的造字方法而归纳出来的六种条例,即象形、指事、会意、形声、转注、假借。

⑩有虞:即舜。传说中父系氏族社会后期部落联盟领袖。姚姓,有虞氏,名重华,史称虞舜。相传因四岳推举,尧命他摄政。他巡行四方,除去鲧、共工、皛兜和三苗等四人。尧去世后继位,又咨询四岳,挑选贤人,治理民事,并选拔治水有功的禹为继承人。一说舜为禹所放逐,死在南方的苍梧。

⑾钟鼎刻句:即铸鼎象物。《左传·宣公三年》:“昔夏之方有德也,远方图物,贡金九牧,铸鼎象物,百物而为之备,使民知神奸。”杜预注:“象所图物,著之于鼎。”

⑿云台:汉宫中高中名。汉明帝图画中兴功臣三十二人于云台,即此。

⒀麟阁:即麒麟阁。汉阁名。在未央宫内。汉武帝时所建,一说萧何造。汉宣帝甘露三年,画功臣霍光、张安世、韩增、赵充国、魏相、丙吉、杜延年、刘德、梁丘贺、萧望之、苏武十一人图像于阁。

⒁陆士衡:西晋文学家陆机(261~303),字士衡,吴郡华亭(今上海松江)人。与潘岳并称“潘陆”,又与弟陆云并称“二陆”。官至平原内史,世称陆平原。宋人辑有《陆士衡集》。⒂马后:东汉马援之女,汉明帝皇后。德冠后宫,不以私家干涉朝廷事务。明帝死后,自撰《明帝起居注》。章帝立,欲封诸舅爵位,马后不许。卒谥德。汉明帝曾与马后一起观览宫中画室,帝指娥皇女英图,开玩笑地对马后说:“遗憾的是没有得到这样的后妃。”接着看到尧的像,马后指着尧对明帝说:“群臣百姓,遗憾的是没有得到这样的国君。”明帝回顾而笑。⒃石勒(274~333):十六国时期后赵的建立者。319~333年在位。字世龙,上党武乡(今山西榆社北)人。羯族。⒄名教:以正名定分为中心的礼教。

◆制作楷模

◎郭若虚①

大率图画,风力气韵,固在当人,其如种种之要,不可不察。画人物必分贵贱、气貌、衣冠:释像有善功方便之颜②,道流具度世修真之范,帝王崇龙凤天日之表③,外夷有慕华钦顺之情,儒贤见忠贤礼义之风,武士多勇悍英烈之气,隐逸识高世肥遁之迹,贵戚尚浮华侈靡之容,天帝明威福严重之仪,鬼神作丑驰之状④,士女宜秀色之姿⑤,田家有醇朴野之真。画衣纹林石,用笔全类于书。衣纹有重大而调畅者,有缜细而劲直者,勾绰纵掣,理无妄下,以状高深卷折飘举之势。林木有賬枝、挺干、屈节、皱皮,纽裂多端,分敷万状,作怒龙虬之形,耸凌霄千日之态。山石多作矾头⑥,亦为棱面,要见幽远而气雄,峥嵘而秀润。畜兽须筋力精神,毛骨隐起,仍分牝牡饮动止之性。禽鸟须喙尾羽翰,文彩分明,仍别名类翔栖鸣食之形。龙悟蜿蜒升降,鱼知跳跃游泳。或云:龙须祈出三停(自首至膊,膊至腰,腰至尾),分成九似(角似鹿,头似驼,眼似鬼,项似蛇,腹似蜃,鳞似鱼,爪似鹰,掌似虎,耳似牛)。

山宜,水用汤汤。屋木折算无亏,取笔墨之匀壮;深远不失绳墨,要显晦之精神。花木有四时景候,阴阳向背,在苞萼之后先;笋条出数竿老嫩,雨雪风晴,具枝叶之垂绰。逮诸园蔬野草,咸有生荣条达之性,融会贯通,缺一不可。

凡画,气韵本乎游心⑦,神彩生于用笔,意在笔先,笔尽意足,虽不能尽夫赏阅之精,而工拙亦略可见。或有高人韵士,寄兴寓情,当求诸笔墨之外,方为得趣。

【译文】

一般说来,绘画的风力气韵,固然取决于本人,但其中的种种要领,也不能不细加考察。画人物一定要区分贵贱、气貌、衣冠:僧人显出行善方便的表情,道士具有度世修仙的风范,帝王有龙凤之姿、天日之表,外夷有仰慕中华的钦敬之情,儒家的贤士表现出忠信礼义之风,勇猛的军人挟带着强悍英武之气,隐士认识高世隐遁的事物,贵戚崇尚浮华侈靡的排场,天帝明示威福庄重的仪表,鬼神作出丑怪奔跑的形状,仕女应有容貌美好之姿,农家宜具淳朴鄙野之真。画衣纹林石,用笔完全与书法相同。衣纹有厚重而和顺的,有细密而劲直的,勾抄放引,照理不能随便用笔,目的是描绘出那种高深卷折飘举的态势。树木有树枝弯曲、树干挺拔、节外生枝、树皮毛糙笔种种不同,分别铺展,神情各异,呈怒龙盘曲的形态,现凌霄千日的姿势。山石多作矾头,也作棱面,要表现得幽远而气势雄伟,峥嵘而风华秀润。畜兽必须筋力精爽,毛骨隐隐耸起,仍要区别出牝牡、饮咬、动止的不同特性。禽鸟必须将喙尾羽毛描画得文采分明,也要分门别类地绘出或飞翔或栖息或鸣或食的不同形态。

龙明蜿蜒升降,鱼知道跳跃游泳。有人说:龙必须分为三个部分(从头到膊,从膊到腰,从腰到尾),有九种相似(角像鹿,头像驼,眼像鬼,项像蛇,腹像蜃,鳞像鱼,爪像鹰,掌像虎,耳像牛)。山宜于高峻而危险,水应该浩浩荡荡,广阔无边。屋树折算不要亏缺,旨在追求笔墨的均匀雄伟;既深远又不背离法度,目的是无论明暗均充满活力。花木随四季气候的变化而不同,阴阳向背,关键是在含苞欲放的前后;新笋孕育着数竿竹子,雨雪风晴,包含着枝叶的下垂拂动。各种园蔬野草,都有生机勃勃条达通畅的特性,融会贯通,缺一不可。所有的画,气韵以心神贯注为依据,神彩产生于笔的运用,意在笔先,笔尽意足,虽然不能穷尽其理,但鉴赏之精,其工拙也就大略可见了。有些高人韵士,寄兴寓情,当求之于笔墨之外,才算得别有情趣。

【注释】

①郭若虚(生卒年不详):太原人。宋熙宁三年官供备库使,八年为文思副使。有《图画见闻志》六卷,为续唐代张彦远《历代名画记》而作。本节见《图画见闻志·叙论》。郭若虚从“指鉴贤愚,发明治乱”的标准出发,把人物画提到了首位。他认为画各类人物都要依据其类的共同性,即所谓“制作楷模”,如“帝王崇龙凤天日之表”,“儒贤见忠贤礼义之风”等等。这种按类型塑造人物的理论,虽然注意到了各类人物的共同特点,但忽略了被描绘的具体人物的个性,容易把绘画创作引上模式化的道路。

②方便:佛教名词。犹云权宜。谓对各种不同程度的人,采取各种不同的传教方式使之生信,故名。《维摩诘经·法供养品》:“以方便力,为诸众生分别解说,显示分明。”

③天日:天庭日角的省称。天庭,两眉之间;日角,额上隆起之处。《旧唐书·太宗纪》上:“龙凤之姿,天日之表。”

④(cuǐ):奔跑。

⑤:美好。

⑥头:国画山水的一种画法。陶宗仪《辍耕录》卷十八《叙画》:“山石多作头,亦为棱面,落笔便见坚重之性,皴淡即生凸之形,破墨之功尤难。”

⑦游心;犹涉想。谓心神来往,贯注于某一种境地。

◆图画名意

◎郭若虚

古者秘画珍图,名随事立。典范则有《春秋》、《毛诗》、《论语》、《孝经》、《尔雅》等图。(上古之画,多遗其姓)其次,后汉蔡邕有《讲学图》,梁张僧繇有《孔子问礼图》①,隋郑法士有《明堂朝会图》②,唐阎立德有《封禅图》③,尹继昭有《雪宫图》④。观德则有《帝舜娥皇女英图》(无名氏),隋展子虔有《大禹治水图》⑤,晋戴逵有《列女神智图》⑥,宋陆探微有《勋贤图》⑦。忠鲠则隋杨契丹有《辛毗引裾图》⑧,唐阎立本有《陈元达谏图》⑨,吴道子有《朱云折槛图》⑩。高节则晋顾恺之有《祖二疏图》⑾,王有《木雁图》⑿,宋史艺有《屈原渔父图》⒀,南齐蘧伯珍有《巢由洗耳图》⒁。壮气则魏曹髦有《卞庄刺虎图》⒂,宋宗炳有《狮子击象图》⒃,张僧繇有《汉武谢蛟图》。写景则明帝有《轻舟迅迈图》,卫协有《穆天子宴瑶池图》⒄,史道硕有《金谷园图》⒅,顾恺之有《雪霁望五老峰图》。靡丽则戴逵有《南朝贵戚图》,宋袁倩有《丁贵人弹曲项琵琶图》⒆,唐周有《杨妃架雪衣女乱双陆局图》⒇。风俗则南齐毛惠远有《剡中溪谷村墟图》(21),陶景真有《永嘉居邑图》(22),杨契丹有《长安车马人物图》,唐韩有《尧民击壤图》(23)。此虽不能尽述,但略载其为可鉴戒者,当与六籍并传云。

【译文】

自古以来的珍秘绘画,其名称根据事迹而确定。以圣贤为题材的有《春秋》、《毛诗》、《论语》、《孝经》、《尔雅》等的图画。(上古绘画,作者姓名多已遗失)其次,东汉蔡邕有《讲学图》,梁张僧繇有《孔子问礼图》,隋郑法士有《明堂朝会图》,唐阎立德有《封禅图》,尹继昭有《雪宫图》。以观察德行为宗旨的,有《帝舜娥皇女英图》(无名氏),隋展子虔有《大禹治水图》,晋戴逵有《列女神智图》,宋陆探微有《勋贤图》。表现臣子的忠诚鲠直的,隋杨契丹有《辛毗引裾图》,唐阎立本有《陈元达谏图》,吴道子有《朱云折槛图》。以高尚的节操为题材的,晋顾恺之有《祖二疏图》,王有《木雁图》,宋史艺有《屈原渔父图》,南齐蘧伯珍有《巢由洗耳图》。表现雄伟气概的,魏曹髦有《卞庄刺虎图》,宋宗炳有《狮子击象图》,张僧繇有《汉武射蛟图》。描写景物的,明帝有《轻舟迅迈图》,卫协有《穆天子宴瑶池图》,史道硕有《金谷园图》,顾恺之有《雪霁望五老峰图》。描写奢侈、华丽的生活场面的,戴逵有《南朝贵戚图》,宋袁倩有《丁贵人弹曲项琵琶图》,唐周有《杨妃架雪衣女乱双陆局图》。表现各地风俗的,南齐毛惠远有《剡中溪谷村墟图》,陶景真有《永嘉居邑图》,杨契丹有《长安车马人物图》,唐韩有《尧民击壤图》。这些虽然不能一一叙述,只是简略记载那些可以提供教益的作品,但其价值之大,当与六经一同流传。

【注释】

①张僧繇:南朝梁画家。吴中(今江苏苏州)人。一说吴兴人。天监中为武陵王国侍郎,在宫廷秘阁中掌管画事,历官右军将军、吴兴太守。与顾恺之、陆探微、吴道子被推为古代“画家四祖”。擅作人物故事画及宗教画。梁武帝崇信佛教,凡装饰佛寺,多命他画壁。所绘佛像,自成样式,有“张家样”之称,为雕塑者楷模。亦精肖像,兼工画龙,《神异记》载有其画龙点睛、破壁飞去的传说。曾于一乘寺画凹凸花,创晕染法,立体感强。后人论其作画用笔多依书法,点曳斫拂,如钩戟利剑,“笔才一二,象已立焉”,一变“顾陆”连绵循环的“密体”画法。后人把他和唐吴道子的画法并称为“疏体”。绘画作品有《孔子问礼图》、《吴王格虎图》、《十高僧图》、《汉武射蛟图》、《梁宫人射雉图》、《醉僧图》、《横泉斗龙图》、《昆明三龙图》、《青溪宫水怪图》四卷等。两个儿子善果、儒童均为画家。《孔子问礼图》:相传孔子曾问礼于老子。

②郑法士:隋代画家。吴(今属江苏)人。仕北周为大都督、建中将军,入隋授中散大夫。擅长人物、楼台,师法张僧繇,时称为独步江左于僧繇之后。其画气韵标举,风格遒劲,画人物“丽组长缨,得威仪之樽节,柔姿绰态,尽幽闲之雅容。”画楼台,常添以乔木嘉树,碧潭素濑,杂以丛英芳草,使人如有春台之思。画有《游春苑图》、《洛中人物车马图》、《阿育王像》一卷、《杨素像》一卷、《贺若弼像》、《陈叔英像》、《北齐数游图》、《贵戚屏风》二卷等。作品曾风靡北朝,当时的陈善见及初唐的阎立本兄弟等均传其法。明堂:古代天子宣明政教的地方,凡朝会及祭祀、庆、赏、选士、养老、教学等大典,均于其中举行。

③阎立德(?~649,一作?~656):唐代画家、建筑家、工艺学家。名让,以字行。雍州万年(今陕西临潼东北)人。官至将作大匠、工部尚书。与父阎毗、弟阎立本俱擅绘画。唐代早期重要建筑如终南山翠微宫、宜君(今属陕西)玉华宫等,均由其负责设计、修建。又曾主持唐高祖献陵、唐太宗昭陵等工程。据《册府元龟》卷十四载,唐高宗永徽三年负责修筑京城长安外郭城,于九座城门上各修高大门楼,南墙正中明德门上所修门楼五座尤为宏伟壮丽。绘画作品有《封禅图》、《斗鸡图》、《文成公主降蕃图》等。封禅:帝王祭天地的典礼。在泰山上筑土为坛祭天,报天之功,称封;在泰山下梁父山上辟场祭地,报地之功,称禅。相传古时封泰山,禅梁父者七十二家。自秦汉以后,历代王朝都把封禅作为国家大典。

④尹继昭:唐代画家。僖宗时人。善画人物、台阁,细腻工整,冠绝当世。作品有《雪宫图》、《斫脍图》、《移新丰》、《阿房宫》、《吴宫图》等传于世。

⑤展子虔(约550~604):渤海(今河北河间)人。历北齐、北周,入隋任朝散大夫、帐内都督。擅画人物及车马。人物表现手法学顾恺之,描法细致,用笔如春蚕吐丝,面部以色晕染,极具神采。画马立者有走势,卧者有起跃之状。亦工台阁,《宣和画谱》论述他写江山,“远近之势尤工,故咫尺有千里之趣”。曾在洛阳、长安、江都等地寺院绘佛教壁画,被誉为“唐画之祖”。作品有《朱买臣覆水图》、《王世充像》、《南郊图》、《杂宫苑图》、《仙山楼阁图》和《游春图》等。其中《游春图》为我国现存最古的卷轴山水画(一说乃唐人摹本)。

⑥戴逵(约325~396):字安道,谯郡县(今安徽宿县)人,后居会稽剡溪(今浙江新昌)。少博学有才名,工书画,善鼓琴,朝廷屡召不仕。曾反对佛教的因果报应说,著《释疑论》,与名僧慧远等辩论。所画人物、山水、走兽,皆得其神,尤长于铸佛像及雕刻。据传:戴逵曾造无量寿佛木像,高丈六,自己潜坐帷中,密听众人议论优劣,加以研究,以致积思三年,像才刻成。为瓦棺寺所塑的《五世佛》,与顾恺之的壁画《维摩诘像》、狮子国(斯里兰卜)送来的玉佛,在当时并称“三绝”。主要绘画作品有《吴中溪山邑居图》、《故人弄猿图》、《董威辇诗图》、《嵇阮像》、《五天罗汉图》、《名马图》、《黑狮子图》等。他的儿子戴勃、戴均传其琴书丹青,名冠一时。

⑦陆探微(?~约485):南朝宋画家。吴(今江苏吴县)人。擅画肖像、人物,兼工蝉雀、马匹、山水草木。师法顾恺之。明帝时声誉极大,常在侍从,多为宫廷贵族写照,推为最工。与顾恺之、张僧繇并称“六朝三杰”。后人论述他的作品“行笔紧细,笔迹劲利如锥刀焉”,对其人物造型有“秀骨清像,似觉生动”之评;又因笔势连绵不断,称做“一笔画”;与顾恺之并称“顾陆”,号为“密体”,以区别于南朝张僧繇、唐吴道子的“疏体”。

⑧杨契丹:隋代画家。官至上仪同。擅画道释、人物、故实,论者称其画“六法颇该,殊丰骨气”。曾与田僧亮、郑法士同在长安光明寺画小塔。郑图东北两壁,田图西南两壁,杨画外边四画,时称三绝。重写生,师法自然,相传郑法士曾求其画本,杨引郑至朝堂,指宫阙、衣冠、车马,说:“此吾画本也。”郑深为叹服。作品有《豆卢宁像》、《隋朝正会图》、《幸洛阳图》、《贵戚游宴图》等。辛毗:字佐治,三国魏阳翟人。官至侍中。好直谏。魏文帝欲迁冀州十万户填充河南,不听辛毗的劝谏,辛毗扯住他的衣裾力争,文帝只好答应少迁五万户。

⑨阎立本(601~673):唐代画家。雍州万年(今陕西临潼东北)人。父阎毗仕隋,有画名。兄阎立德亦擅画,兼为工艺家及工程学家。立本继承家学,初任将作大臣;显庆中代兄任工部尚书;总章元年官至右相、改中书令。师法张僧繇、郑法士。工书善画,取材广泛,如佛像、车马、山水、台阁,尤精人物肖像。后人论述其画能“变古象今”,笔力圆劲雄浑,用墨而有骨,设色奇特而有法。曾画有《太宗图像》、《秦府十八学士图》、《凌烟阁二十四功臣像》等。存世作品有《步辇图》(宋代摹本)和《历代帝王图》,均为我国古典绘画中的艺术瑰宝。陈元达:字长宏,前赵后部人。本姓高,以生月妨父,改姓陈。官至御史大夫、仪同三司。与太宰刘易俱以敢于谏诤著称。刘易死,悲恸自杀。

⑩吴道子:唐代画家。约生于高宗时代。阳翟(今河南禹县)人。初曾学书于张旭、贺知章,未成,改习绘画,师法张僧繇,年未弱冠即穷丹青之妙。曾在韦嗣立处当小吏,做过兖州瑕丘(今山东滋阳)县尉。漫游洛阳时,玄宗闻其名,任以内教博士,改名道玄,在宫廷作画;授“宁王友”,乾元初尚在。观其画,笔迹磊落,势状雄峻,形象生动而富于立体感。题材相当广泛,有人物、鬼神、鸟兽、草木、树石、山水、台阁等,皆冠绝于世,被民间画工推为“祖师”。曾在长安、洛阳寺观作佛道宗教壁画三百余堵,构图多变,情状各不相同;落笔或从臂起或从足先,都能不失尺度;写佛像圆光、屋柱栋梁、弯弧挺刃,不用圆规矩尺,一笔挥就。用状如兰叶或状如莼菜条的笔法表现衣褶,有飘举之势,人称“吴带当风”;用焦墨勾线,略加淡彩设色,又称“吴装”。后人把他和张僧繇的画法并称“疏体”,以区别于东晋顾恺之、南朝宋陆探微劲紧连绵的“密体”。对其后的宗教人物画和雕塑,都有极大影响。又留有不少线描石刻,但多为翻摹之本或托名伪作。存世《送子天王图》乃宋人摹本。朱云:字游,西汉鲁人。少任侠。元帝时为槐里令,数忤权贵,因此获罪判刑。成帝时再次上书,愿借上方剑,斩佞臣张禹,成帝发怒,欲杀朱云,御史逮朱云,朱云攀折殿榄,因辛庆忌救解免于一死,后来有人提出要把那段被朱云拉断的栏杆去掉,成帝不同意,说:“保留下来,以纪念和奖励忠直敢谏之臣。”

⑾顾恺之(约346~407):字长康,小字虎头,晋陵无锡(今属江苏)人。曾任桓温及殷仲堪参军,义熙中为散骑常侍。博学有才气,工诗赋,善丹青,曾有“三绝”(才绝、画绝、痴绝)之称。绘画以人物画成就最高,力求表现人物性格特征和内在深度,注重描绘眼神,自云“传神写照,正在阿堵(即这个,指眼珠)中”。为谢鲲造像,置岩石之中以衬托其特殊性格。画裴楷像,颊上添三毛,观者顿觉“神明殊胜”。在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画,光彩耀目,轰动一时。后人形容其用笔如“春云浮空,流水行地”、“紧劲连绵,循环超忽”,飘逸而不失刚健,婉媚而不失遒劲。与师法他的南朝宋陆探微并称“顾陆”,号为“密体”,以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的“疏体”。绘画作品有《女史箴图》、《洛神赋图》、《斫琴图》、《列女仁智图》、《谢安像》、《桓温像》、《列女仙》、《雪霁望五老峰图》、《荡舟图》、《水雁图》、《中朝名士图》等。著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》,其中“迁想妙得”、“以形写神”等论点,对中国画的发展有很大影响。谢安叹其艺术造诣“有苍生来所无”。

⑿王:字世将,晋王导从弟。能写文章,工书画,善音乐、射御、博弈等技艺。元帝时官至荆州刺史。卒谥康。木雁:《庄子·山木》寓言记山中大木以有用而被伐,不材者以无用而得免,又主人烹客杀所畜之雁,不能鸣者以无用而见杀,能鸣者以有用而获全。弟子问庄子:“昨日山中之木以不材得终其天年,今主人之雁以不材死,先生将何处?”庄子笑道:“周将处夫材与不材之间。”后来因以木雁比喻善处于材与不材之间,以全身远祸。《木雁图》中的“木雁”喻隐士。

⒀史艺:南朝宋画家。工画人物。绘古人故实,至为精妙。屈原渔父图:取材于《楚辞·渔父》。《渔父》相传为战国楚屈原作。实为屈原死后,楚国人为悼念他而记录的有关传说。文章主要由屈原和渔父的对话组成,表现了屈原不愿与世浮沉,宁愿“伏清白以死直”的高尚品质。

⒁巢由:巢父、许由,上古高士。相传尧让天下给许由,许由不受,遁耕于箕山之下。尧又召他为九州长,许由不想听,到颍水边洗耳。

⒂曹髦(241~260):三国魏国皇帝。254~260年在位。字彦士,谯(今安徽亳县)人。曹丕孙。初封高贵乡公。嘉平六年(254)司马师废曹芳,立他为帝。他不甘心做司马氏的傀儡,率宿卫数百攻司马昭,为昭所杀。死后无号,史称高贵乡公。卞庄:即卞庄子。鲁国大夫。食邑于卞。谥庄。以勇著名。《史记·陈轸传》记有他刺杀双虎的事。

⒃宗炳(375~443):字少文,南阳涅阳(今河南镇平)人,家居江陵(今属湖北)。东晋末至南朝宋元嘉年间,朝廷屡次征召不就。妙善琴书绘画,信仰佛教,精于玄理,曾作《明佛论》。曾效法陆探微作“一笔画”。毕生好游名山大川,西涉荆巫,南登衡岳,后病返江陵,遂将所见景物绘于所居壁上,自谓“卧以游之”。著《山水画序》,影响甚大。其中“竖划三寸,当千仞之高;横墨数尺,体百里之迥”,论述了远近法中形体透视的基本原理和验证方法。文末“畅神”一说,使中国画理论在“以形写神”的见解上,又推进了一步。绘画作品有《孔门弟子像》、《颍川先贤图》、《惠特师像》、《问礼图》、《永嘉屋邑图》等。

⒄卫协:晋代画家。师承曹不兴。善画道释与人情风俗,有“画圣”之誉。曾画有《上林苑》、《穆天子宴瑶池》、《毛诗北风图》、《列女图》等。描法细如蛛丝而笔力遒劲,尤工人物点睛,相传他画过七佛,不施点睛,恐其飞去。顾恺之曾拜协为师,称赞其作品“巧密于情思”,“伟而有情势”。南齐谢赫《古画品》称:“古画皆略,至协始精。‘六法’之中,迨为兼善。凌跨群雄,旷代绝笔。”瑶池:古代传说中昆仑山上的池名,西王母所居。《穆天子传》卷三:“乙丑,天子觞西王母于瑶池之上,西王母为天子谣。”天子,周穆王。

⒅史道硕:南朝晋画家。家有兄弟四人,皆善画,道硕名气最大。师法于卫协、荀勖,擅绘人物故事画及牛、马、鹅。其代表作品有《七命图》、《金谷园图》、《蜀都赋图》、《周穆王八骏图》、《服乘箴图》等。金谷:地名,也称金谷涧。在河南洛阳市西北。有水流经此,谓之金谷水。晋太康年间石崇筑园于此,即世传之金谷园。

⒆袁倩:南朝宋画家。一作。擅绘人物、佛像,兼工仕女。师承陆探微。其作品高雅逸致,但墨守师法,缺少创新。张彦远评其“所画妇人,特为古拙”。曾画有《维摩诘变相图》一卷,运思超妙,六法皆备。其作品尚有《豫章王宴宾图》、《博弈图》、《声伎图》、《东晋高僧图》、《天女图》等。其子袁质,擅画人物,风神俊逸,不坠家声。

⒇周:唐代画家。字景玄,又字仲朗。长安(今陕西西安)人。出身仕宦之家,官越州、宣州刺史。擅绘肖像、佛像,尤工仕女,初学张萱,后别创一体,有“周家样”之称。其画风为“衣裳劲简,彩色柔丽,以丰厚为体”,颇为当时宫廷和士大夫等所欣赏。所画《水月观音》成为长期流行的一种佛像标准,常为雕塑者仿效。画有《醉妃图》、《白描过海罗汉》等。今存《簪花仕女图》、《调琴啜茗图》和《挥扇仕女》。雪衣女:白鹦鹉。唐天宝年间,岭南献白鹦鹉。养于宫中,岁久颇聪慧,洞晓言词,玄宗及贵妃皆呼为雪衣女,左右呼雪衣娘。唐郑处诲《明皇杂录》载:“上每与贵妃及诸王博戏,上稍不胜,左右呼雪衣娘,必入局中鼓舞,以乱其行列,或啄嫔御及诸王手,使不能争道。”

(21)毛惠远:南朝齐画家。荥阳阳武(今属河南)人。擅长画马,与刘琐画仕女并称当代第一。兼工人物故实画。画法宗顾恺之。其作品逸笔纵横,遒劲韵雅,但表现对象特质不够充分。绘画作品有《白马图》、《酒客图》、《刀戟图》、《叶公好龙图》等。剡中:剡县。故城在今浙江嵊县西南。

(22)陶景真:南齐画家。善图绘屋邑,亦善鸟兽。永嘉:县名,今属浙江省。(23)韩(723~787):字太冲,长安(今陕西西安)人。德宗朝宰相,封晋国公。贞元初官检校左仆射同中书门下平章事。政治上要求国家统一,曾参与平定藩镇叛乱的斗争。好鼓琴,书得张颠笔法,工篆草。画法远师“顾陆”。擅绘人物及农村风俗景物,画牛、马、羊等动物尤曲尽其妙。所作《五牛图》笔墨简劲,粗犷准确,元赵孟赞为“神气磊落,希世名笔”,和另一名作《文苑图》并存于世。其代表作尚有《田家移居图》、《村童嬉戏图》、《鼓腹图》、《醉客图》、《醉学士图》等。击壤:相传尧时,有老人击壤而歌曰:“日出而作,日入而息,凿井而饮,耕田而食,帝何力于我哉?”后成为歌颂盛世太平的典故。

◆画 训

◎郭 熙①

君子之所以爱夫山水者,其旨安在?丘园养素,所常处也;泉石啸傲,所常乐也;渔樵隐逸,所常适也;猿鹤飞鸣,所常观也;尘嚣缰锁,人情所常厌也;烟霞仙圣,人情所常愿而不得见者也。直以太平盛日,君亲之心两隆,苟洁一身出处,节义未著,斯岂仁人高蹈远引,故为离世绝俗之行,必与箕颍埒素,黄、绮同芳哉②?《白驹》之诗,《紫芝》之咏③,皆不得已而长往者也。

然则林泉之志,烟霞之侣,梦寐在焉,耳目断绝。今得妙手,郁然出之,不下堂筵,坐寐在焉,耳目断绝。今得妙手,郁然出之,不下堂筵,坐穷泉壑;猿声鸟音,依约在耳,山光水色,漾夺目。此岂不快人意?芜杂神观,混浊清风者云哉!

凡画山水有体:铺舒为宏图而无余,消缩为小景而不少。看山水亦有体:以林泉之心临之则价高,以骄侈之目临之则价低。山水大物也,鉴者须远观,方见一障山川之形势气象。若士女人物小景,即掌中几上,一览便尽。此看画之法也。世之笃论,谓山水有可行者,有可望者,有可游可居者。画凡至此,皆入妙品。但可行可望,不如可游可居之为得。观今山川,地占数百里,可游可居之处十无三四,而必取可游可居之品。君子之所以渴慕林泉者,正谓佳处故也。故画者当以此意造,鉴者又以此意品,此之谓不失其本意。

画亦有相法。李成子孙昌盛④,其山脚地面,浑厚阔大,上秀而下丰,人之有后之相也。非必论相,兼理当如此故也。

人之学画,无异草书。今取钟、王、虞、柳朝夕临摹,久必入其仿佛;至于大人达士⑤,不局于一家,必兼收并览,广议博考,自成一家,然后为得。今齐鲁之士难摹营丘,关陕之士难摹范宽⑥,一己之学,犹为蹈袭,况齐鲁关陕幅员数千里,岂能州州县县人人作之哉?专门之学,自古为病,正谓出于一律。人之耳目,厌尝喜新,大人达士,故不局于一家者此也。

【译文】

君子之所以爱好山水,其旨趣是什么?丘墟园圃涵养其素性,这是君子常常居住的地方;在园林佳胜之处歌咏自得,这是君子常常感到快乐的;过捕鱼打柴的隐居生活,这是君子常常觉得适意的;猿鸣鹤飞的情景,这是君子常常观赏的;世俗的喧嚣和名缰利锁,这是人的情感所厌恶的;山水世界的神仙圣人,这是人们向往而不能见到的。主要是因为处于太平盛世,忠君孝亲之情都很深厚,如果只顾一己的行为高洁,那就显示不出节操与义行,仁人难道一定要高蹈远引,故作超世拔俗之举,与许由同样洁白,与夏黄公、绮里季同样芳香吗?《白驹》之诗,《紫芝》之咏,都是因为不得已才长往山林的。这样说来,向往林泉,与山林为伴,这只是一种梦想中的境界,并不是能够亲耳所闻亲眼所见的。如今得到一位绝妙的画手,将山水展现在眼前,不必走出房间,就能穷尽泉壑之美;猿声鸟音,隐隐约约响在耳畔,山光水色,广阔无边,明艳夺目。这难道不使人感到愉快?这是蒙蔽神明、混浊清风者可比的吗?凡描绘山水,无不有其规矩:舒展为宏大的图卷不显得多余,收缩为精致的景象不显得缺少。观赏山水也有规矩:以退隐之心相对则其价高,以热中富贵之目相对则其价低。山水是巨大的物象,观赏者必须远看,才能见出一轴山川的形势气象;至于士女人物等小景,即使是在手中和书桌上,也可以一览无余。这是看画的方法。世间的准确恰当的评论,以为山水有宜于行走的,有宜于远望的,有宜于游玩宜于居住的。画只要达到这种境界,都可以列入妙品。但是宜于行走和宜于远望,不如宜于游玩宜于居住更与人契合。看看如今的山川,方圆数百里,宜于游玩宜于居住之处不到十分之三四,但人们一定要选择那些宜于游玩宜于居住的地方。君子之所以迫切地向往山水,正因为那是安顿身心的好去处。所以山水画应根据这一原理而描绘,鉴赏者也用这样的眼光去品味。这就叫做不违背其本意。从画也可以测定画家的贵贱安危。李成的子孙昌盛,他的画中,山脚地面,浑厚阔大,上部秀削而下部丰盈,这正是后人发达之相。不一定要论相,其道理本来应当如此。一个人学画,与学草书没有什么不同。如果早晚临摹钟繇、王羲之、虞世南、柳公权的书法,时间长了,必然与他们所写有几分相近。至于大人达士,不会局限于一家,一定兼收并览,广议博考,自成一家,才算完成。如今齐鲁一带的人,难于模仿李成,关陕一带的人,难于模仿范宽。一人学之,尚且嫌其蹈袭,何况齐鲁关陕,幅员数千里,怎么能够各州各县,所有的学画者都去做李成、范宽呢?专门之学,自古为病,就因为出于同一个标准。人的耳目,厌旧喜新,大人达士,所以不局限于一家,原因在此。

【注释】

①郭熙(生卒年不详):字淳夫,河南温县人。宋神宗熙宁年间(1068~1077)为图画院艺学,后任翰林待诏直长。工画山水,学李成,后人把他与李成并称“李郭”,为山水画的主要流派之一。其绘画实践的心得,由其子郭思纂述为《林泉高致》,是中国古典画论的重要著作之一。郭熙对山水画的社会意义作了论述。他认为山水画的产生是为了解决士大夫的某种心理矛盾,即“君亲之心两隆”与“林泉之志,烟霞之侣,梦寐在焉”的矛盾,供士大夫在做官之余消遣之用。他还就画家进行创作的主客观条件、山水画的布置、山川的特殊意态等发表了很多意见。

②高蹈远引:指隐居。箕颍:箕山和颍水。相传唐尧时的隐士许由,住在“颍水之阳,箕山之下”。见《高士传》。后因以“箕颍”指隐居。黄、绮:夏黄公、绮里季。汉初商山四个隐士,名东园公、绮里季、夏黄公、里先生。四人须眉皆白,人称商山四皓。

③白驹:白马。《诗·小雅·白驹》:“皎皎白驹,食我场苗。”《诗·序》谓大夫刺宣王不能用贤而作。紫芝:紫芝曲。传说秦末商山四皓因世乱退隐而作。起句为:“晔晔紫芝,可以疗饥。”

④李成:宋初画家。字咸熙,长安(今陕西西安)人,后迁居青州(今属山东)营丘,人称李营丘。先世为唐宗室,善诗文,磊落有大志,因怀才不遇,遂放意诗酒,寓兴于画。擅长山水,初学荆浩、关仝,后自成一家。多写平远寒林,笔势锋利,凡烟云变灭,水石幽涧,树木萧森,山川险易,莫不曲尽其妙。画山水如卷云,后人称此技法为“卷云皴”。亦好用淡墨,有“惜墨如金”之誉。与关仝、范宽形成五代、北宋间北方山水画的三个主要流派。画迹在北宋时已少见,米芾曾提出“无李论”之说。现存与王晓合作的《读碑窠石图》为宋代摹本。

⑤达士:即达人,通达事理的人。

⑥范宽(约950~1027):本名中立,字仲立。华原(今陕西耀县)人。其性宽缓,故人称范宽。擅长山水,初学李成,继法荆浩,后悟出“与其师人,不若师造化”,因宋间北方山水画的三个主要流派,对后世影响很大。写山水,山顶好作密林,水边置突兀大石,屋宇笼染黑色,画出秦陇间峰峦浑厚、峻拔逼人的景象。落笔雄劲而凝练,用墨厚实而滋润,用状如雨点、豆瓣、钉头的皴笔画山,人称“雨点皴”,又称“芝麻皴”。传世作品,据《宣和画谱》著录有五十八件,现存《溪山行旅图》、《寒林雪景图》等。

【原文】

柳子厚善论为文①,余以为不止于文,万事有诀,尽当如是,况于画乎?

何以言之?凡一景之画,不以大小多少,必须注精神以一之,不精则神不专;必神与俱成,不俱成则精不明;必严重以肃之,不严则思不深;必恪勤以周之,不恪勤则景不完。盖积惰气而强之者,其迹软懦而不决,此不注精之病也。积昏气而汩之者,其状黯猥而不爽,此神不与俱成之弊也。以轻心挑之者,其形脱略而不圆,此不严重之弊也。以慢心忽之者,其体疏率而不齐,此不恪勤之弊也。故不决则失分解法,不爽则失潇洒法,不圆则失体裁法,不齐则失紧慢法,此最作者之大病也。然此可与明者道,难与俗人言。

郭熙尝作一二图,有一时委下不顾,动经一二十日,不向再三体之,是意不欲;意不欲,岂非所谓惰气者乎?又每乘兴得意,作则万事俱忘,及事忘,志挠外物有一,则亦委而不顾;委而不顾者,岂非所谓昏气者乎?凡落笔之际,必明窗净几,焚香左右,精妙笔墨,盥手涤砚,如见大宾;心神闲意定,然后为之,岂非所谓不敢以轻心挑之者乎?已营之,又彻之;已增之,又润之;一之可矣,又再之;再之可矣,又复之。每一图必重重复复,终终始始,如交严敌,然后毕,此岂非所谓不敢以慢心忽之乎!所谓天下之事,不论大小,例须如此,然后有成。

【译文】

柳宗元善于论述作文的方法,我以为不只是文章,世间万事都有诀窍,一概应该如此,何况画呢?凭什么这样说?凡画一景,无论大小多少,都必须全神贯注,不全神贯注则精力不能集中;必须精神与景物一起完成,精神不与景物一起完成,则神思不够清明;必须态度庄重以严肃气氛,态度不庄重则思虑难以深沉;必须恭敬勤敏以考虑周全,不恭敬勤敏则景物不完备。原因是:惰气聚积而勉强做事,一定显得柔软懦弱缺少决断,这是精神不集中的毛病。昏气聚积而陷溺于其中,一定显得黯淡猥琐不够爽朗,这是精神不与景物一起完成的毛病。漫不经心,不当回事的,一定显得疏略而不周全,这是态度不庄重的毛病。以怠慢之心而疏忽的,一定显得粗率而不整齐,这是不恭敬勤敏的毛病。所以缺少决断就失去了辨别的准绳,不够爽朗就失去了潇洒的风度,不周全就失去了体制规范,不整齐就失去了紧张与松弛之别,这尤其是作画者的大病。但这些话可以对明智的人说,难以和俗人讲。郭熙曾作一二幅画,有时偶然放到一边,动不动一二十天,不再体会省察,这表明心里不想画了;心里不想画,难道不是所谓惰气吗?又常常乘兴得意,作起画来万事俱忘。在万事俱忘时,只要有一桩事干扰心志,也同样放到一边,不再照管;放弃而不照管,这难道不是所谓昏气吗?凡是不笔的时候,一定要窗明几净,左右焚香,笔墨精妙,盥手洗砚,好像会见贵宾一样;一定要神闲意定,然后作画,这难道不是所谓不敢掉以轻心吗?已经经营过了,又撤除,已经增饰过了,又润色,一遍已经可以了,又来第二遍,两遍已经可以了,又来第三遍,每一幅画,必定多次反复,自始至终,如临大敌,然后完毕,这难道不是所谓不敢以怠慢之心疏忽吗?这就是我所说的,天下的事,无论大小,一概必须如此,才能有所成就。

【注释】

①柳子厚(773~819):唐代柳宗元,字子厚,河东解(今山西运城西南)人,故世称柳河东。曾被贬柳州刺史,人称柳柳州。唐代古文运动的主要倡导者之一,与韩愈并称“韩柳”。山水游记尤为著名。诗亦有不少传世名作。有《柳河东集》。

【原文】

学画花者,以一株置深坑中,临其上而瞰之,则花之四面得矣。学画竹者,取一枝,因月夜照其影于素壁之上,则竹之真形出矣。学画山水,何以异此?盖如神游物象,身即烟霞,则意度自见。

真山水之川谷,远望之以取其深,近游之以取其浅。真山水之岩石,远望之以取其势,近看之以取其质。真山水之云气,四时不同:春融怡,夏蓊郁,秋疏薄,冬黯淡。画见大象,不为斩刻之形,则云气之态度活矣。真山水之烟岚,四时不同:春山澹泊而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如睡。画见大意,而不为刻画之迹,则烟岚之气象正矣。真山水之阴晴,远望可尽,而近者拘狭,则不能得明晦隐见之迹。

山之人物,以标道路;山之楼观,以标胜概;山之林木映蔽,以分远近;山之溪谷断续,以分深浅。水之津渡桥梁,以足人事;水之渔艇钓竿,以足人意。大山堂堂,为众山之王,所以分布以次冈阜林壑,为远近大小而宗主之。其象若大君,赫然当阳①,而百辟奔走朝会,无偃仰背却之势。长松亭亭,为众木之表,所以分布以次藤萝草木,为振挈依附而师帅之。其势若君子,轩然得时②,而众小人为之役使,无凭陵愁挫之态。山,近看如此,远看如此,百数十里看又如此,每远每异,所谓山形步步移也。山正面如此,背面如此,侧面又如此,每看每异,所谓山形面面看也。如此,是一山而兼百数十山之形状,可得不悉乎?山,春夏看如此,秋冬看如此,所谓四时之景不同也。山,朝暮看如此,阴晴看如此,所谓朝暮阴晴之变不同也。如此,是一山而兼百数十山之意态,可得不究乎?

春山烟云联绵,人欣欣;夏山嘉木繁阴,人坦坦;秋山明净摇落,人肃肃;冬山昏霾翳塞,人寂寂。看此画,令人生此意,如真在此山中,此画之景外意也。见青烟白道而思行,见平川落照而思望,见幽人山阁而思居,见岩扃泉石而思游。看此画,令人生此心,如将真即其处,此画之意外妙也。

【译文】

学画花的人,拿一株花放在深坑内,站在坑上看,那么花的四面的情状都可以掌握了。学画竹的人,拿一枝竹,在月夜将其影子照在白色的墙壁上,那么竹的真形就出现了。学画山水,与这有什么不同呢?就好像神游于物象之内,亲身站在山水之前,那么山水的风格自然呈现出来了。真山水的川谷,远望以见其深,近游以见其浅。真山水的岩石,远望以见其形势,近看以见其质地。真山水的云气,一年四季,各不相同:春天的山和悦,夏天的山苍翠,秋天的山疏薄,冬天的山黯淡。画出其本来风格,不要过于整齐刻板,那么云气的姿态、风度就活了。真山水的烟岚,一年四季,各不相同:春天的山,淡泊如同微笑;夏天的山,苍翠欲滴;秋天的山,明净有似淡妆;冬天的山,惨淡寂静,好像睡着了。画出其总的意态,不要过分的拘泥死板,那么烟岚的气象就纯正了。真山水的阴晴,远望一览可见,近看却不免拘狭,难以把握明暗隐现的变化。山中的人物,是道路的标志,山中的楼观,是美丽景色的标志,山中林木掩映,作用是分出远近,山中溪谷断续,作用是分出深浅。水上的渡口桥梁,旨在使人事完备,水边的渔船钓竿,旨在使人意充实。大山堂堂,这是群山之主,在分布排列冈阜林壑时,无论远近大小,都以它为中心。其气象宛如君王,赫然当阳,各位公卿无不奔来朝见,绝无俯仰背离的情景。长松亭亭,高出于众树,在分布排列藤萝草木时,提挈依附,都以它为主。其气势宛如君子,轩然得时,其他身份卑贱的人由他支使,绝无侵扰挫折的姿态。山,近看如此,远看如此,在一百多里外看又是如此,每远一程,气象就有不同,正是所谓山形步步移。山,正面如此,背面如此,侧面又是如此,每换一个方位,气象就有不同,正是所谓山形面面看。这样说来,是一座山而兼一百多座山的形态,怎么能不一一了解呢?山,春夏看如此,秋冬看如此,正是所谓一年四季景象不同。山,早晚看如此,阴晴看如此,正是所谓早晚阴晴,变化无穷。这样说来,是一座山而兼有一百多座山的意态,怎么能不一一了解呢?春山阴云联绵,人见了喜乐;夏山嘉木繁阴,人见了泰然;秋山明净摇落,人见了恭敬;冬山昏霾翳塞,人见了落寞。看这样的画,令人产生这样的意绪,好像置身于这样的山中,这就是画的景外之意。看见青烟白路而想去行走,看见平川落照而想去眺望,看见隐士山阁而想去居住,看见山洞泉石而想去游览。看了这样的画,令人产生这样的愿望,好像真要到这地方去,这就是画的意外之妙。

【注释】

①当阳:天子南面向明而治。《左传》文公四年:“昔诸侯朝正于王,王宴乐之,于是乎赋《湛露》,则天子当阳,诸侯用命也。”

②轩然:气概不凡的样子。

【原文】

东南之山多秀异,天地非为东南私也。东南之地极下,水潦之所归,以漱濯开露之所出①,故其地薄而水浅;山多奇峰峭壁,斗出霄汉之外,瀑布千丈,飞落云霞之表。非不如华山垂溜之千丈也,如华山者鲜尔②。纵有浑厚者,亦多出地上,而非地中也。西北之山多浑厚,天地非为西北偏也。西北之地极高,水源之所出,以冈陇拥肿之所埋,故其地厚而水深;山多堆阜,盘礴连延,不断于千里之外,介丘有顶③,迄逦拔萃于四达之野。非不如嵩山、少室之峭拔也,如嵩、少者鲜尔④。纵有峭拔者,亦多出地中,而非出地上也。嵩山多好溪,华山多好峰,衡山多好别岫,常山多好列岫,泰山特好主峰,天台、武夷、庐、霍、雁荡、岷、峨、巫峡、天坛、王屋、林虑、武当,皆天下名山巨镇,天地宝藏所出,仙圣窟宅所隐,奇崛神秀,莫可穷极。

【译文】

东南部的山多清秀奇丽,天地并不是偏爱东南。东南部地势极低,水都汇聚在那儿,因为漱濯开露产生于此,所以这一带地薄而水浅,山多奇峰峭壁,陡峭地耸立在云霄之外,瀑布千丈,从云霞之上飞落。并不是说华山没有千丈悬瀑,而是说北方像华山这样的千丈悬瀑不多。纵然有气势浑厚的山,也多出于地上,而不出于地中。西北部的山多气势浑厚,天地并不是偏爱西北。西北部地势极高,水都发源于那儿,因为沉埋着许多臃肿的冈陇,所以这一带地厚而水深;山多丘陵,磅礴绵延,直到千里之外仍不间断,介丘有顶,迤逦耸立于广阔的原野。并不是说嵩山、少室山不峭拔,而是说北方像嵩山、少室山这样峭拔的不多。纵然有峭拔的,也多出于地中,而不出于地上。嵩山好溪多,华山好峰多,衡山单独的峰峦美而多,常山成列的峰峦美而多,泰山的主峰特别好,天台山、武夷山、庐山、霍山、雁荡、岷山、峨眉山、巫峡、天坛、王屋山、林虑山、武当山,这都是天下的名山巨镇,天地间的宝藏产生之处,仙圣的住宅隐藏之处,奇崛神秀,不能穷尽。

【注释】

①漱濯开露:意义不详,待考。

②非不如华山垂溜之千丈也,如华山者鲜尔:另一版本作:“如华山垂溜,非不千丈也,如华山者鲜尔。”

③介丘:当指大山。

④非不如嵩山、少室之峭拔也,如嵩、少者鲜尔;另一版本作:“如嵩山、少室非不峭拔也,如嵩、少类者鲜尔。”

【原文】

而欲夺其造化,则莫神于好,莫精于勤,莫大于饱游饱看。历历罗列于胸中,而目不见绢素,手不知笔墨,磊磊磕磕,杳杳漠漠,莫非吾画。此怀素夜闻嘉陵江水声而草圣益嘉,张颠见公孙大娘舞剑器而笔势益俊者也。

今之执笔者。所养之不扩大,所览之不淳熟,所经之不众多,所取之不精粹,而得纸拂壁,水墨遽下,不知何以能掇景于烟霞之表,发兴于溪山之颠哉?后生罔语,其病可数。

何谓所养之不扩大?近者画手,有《仁者乐山图》,作一叟支颐于峰畔;《智者乐水图》作一叟侧耳于岩前。此不扩大之病也。盖仁者乐山,宜如白乐天《草堂图》①,山居之意裕足也。智者乐水,宜如王摩诘《辋川图》②,水中之乐饶洽也。仁智所乐,岂一夫之形状可见之哉?何谓所览之不淳熟?近世画手,画峰则不过三峰五峰,水则不过三波五波,此不淳熟之病也。盖画山:高者下者,大者小者,脊脉向背,颠顶朝揖,其体浑然相应,则山之美意足矣。画水:齐者,汩者,卷而飞激者,引而舒长者,其状宛然自足,则水之态富赡矣。

何谓所经之不众多?近世画手,生吴、越者,写东南之耸瘦,居咸秦者③,貌关陇之壮浪,学范宽者,乏营丘之秀媚,师王维者,缺关仝之风骨。凡此之类,咎在所经之不众多也。何谓所取之不精粹?千里之山,不能尽奇;百里之水,岂能尽秀?太行枕华夏,而面目者林虑④;泰山占齐鲁,而胜绝者龙岩。一概画之,版图何异?凡此之类,咎在所取之不精粹也。故专于坡陀失之粗,专于幽闲失之碎,专于人物失之俗,专于楼观失之冗,专于石则骨露,专于土则肉多。笔迹不浑成,谓之疏,疏则无真意;墨色不滋润,谓之枯,枯则无生意。水不潺,谓之死水;云不自在,谓之冻云;山无明晦,谓之无日影;山无隐见,谓之无烟霭。今山日到处明,不到处晦,山因日影之常形也。明晦不分焉,故曰无日影。今山烟霭处隐,不到处见,山因烟霭之常态也。隐见不分焉,故曰无烟霭。

【译文】

而想以人工胜过天然,那么没有比喜好更为神奇的,没有比勤奋更为灵异的,没有比饱游饱看更重要的。历历分明地罗列在胸中,而眼睛似乎没见到绢素,双手似乎不知道笔墨,磊磊落落,杳杳漠漠,没有什么不是我的画。历史上已经有这样的先例:怀素夜听嘉陵江的水声,而草书更加出色,张颠见公孙大娘挥舞剑器,其笔势更加俊拔。如今的那些执笔作画的人,素养不够扩大,观览不够淳熟,经历不够丰富,采取不够精粹,而得纸拂壁,匆匆忙忙地挥洒水墨,不知道他凭什么能从烟霞之外拾取景色,能在溪山之顶产生兴致?后生还不明白,其毛病可以列举。什么叫做素养不够扩大呢?近日一位画手,画《仁者乐山图》,只见一位老叟在峰畔支着下巴;《智老乐水图》,只见一位老叟在岩前侧着耳朵。这就是素养不够扩大的毛病。因为,仁者喜欢山,应该像白居易的《草堂图》,山居的情味充实。智者喜欢水,应该像王维的《辋川图》,水中的乐趣丰盈。仁者和智者所喜欢,难道是一个老叟的形状可以表现出来的吗?什么叫做观览不够淳熟呢?近世一些画手,画峰不过三峰五峰,画水不过三波五波,这就是不够淳熟的毛病。因为,就画山而言:高的、低的、大的、小的,脊脉的向背,顶峰的朝揖,其体势浑然,相互呼应,那么山的美就充分地显示出来了。就画水而言:静止的,流动的,翻卷动荡的,弥漫开来的,其情状宛然自足,那么水的姿态也就丰赡了。什么叫做经历不够丰富呢?近世一些画手,生活在吴越一带的,只画东南的耸瘦;居住在咸秦一带的,只画关陇的壮浪;学范宽的,缺少李成的秀媚;师法王维的,没有关仝的风骨。凡此种种,过错在于经历不够丰富。什么叫做采取不够精粹呢?千里之山,不可能都那么奇异;百里之水,怎么可能同样秀媚呢?太行山横亘在中国境内,而以林虑山为其面目,泰山绵延于齐鲁大地,而以龙岩最为奇绝。倘若都画成一样,与地图有什么区别?凡此种种,过错在于采取不够精粹。所以只关注不平坦之境的失之于粗,只关注幽闲之境的失之于碎,只关注人物的失之于俗,只关注楼观的失之于冗,只关注石块的则骨骼外露,只关注泥土的则肌肉太多。笔法不浑成,称之为疏,疏就没有真意;墨色不滋润,称之为枯,枯就没有生气。水如不慢慢流动,称之为死水;云如不舒卷自在,称之为冻云。山无明暗之别,称之为没日影;山无隐现之异,称之为无烟霭。现在我们来考察山:日光照到的地方明,照不到的地方暗,这是山在日影下的常态。明暗不分,所以说是无日影。有烟霭的地方山被遮住,没有烟霭的地方山便出现,这是山在烟霭中的常态。隐现不分,所以说是无烟霭。

【注释】

①白乐天(772~846):唐代白居易,字乐天,晚年号香山居士。原籍太原,后迁居下(今陕西渭南)。与元稹一道提倡新乐府,并称“元白”。有《白氏长庆集》。

②王摩诘(701~761):唐代王维,字摩诘,原籍太原祁(今山西祁县)人,其父迁于蒲州,遂为河东人。诗画兼长。苏轼说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”(《东坡题跋》)董其昌奉他为山水画“南宗”之祖。诗文收入《王右丞集》。绘画作品有《马上吟诗图》、《写济南伏生像》、《江山雪霁图》、《山居图》、《钓雪图》、《雪溪图》、《三峡图》、《辋川图》等。又有《山水论》、《山水诀》,疑系后人伪托。辋川:在今陕西蓝田西南,山清水秀,景色宜人。作者久居此地,朱景玄《唐朝名画录》说王维曾在京都千福寺壁画《辋川图》,“山谷郁盘,云水飞动,意出尘外,怪生笔端。”

③咸:咸阳一带,今属陕西省。

④林虑:山名。即隆虑山。在河南林县西北。

【原文】

山,大物也。其形欲耸拔,欲偃蹇,欲轩豁,欲箕踞,欲盘礴,欲浑厚,欲雄豪,欲精神,欲严重,欲顾盼,欲朝揖,欲上有盖,欲下有乘,欲前有据,欲后有倚,欲下瞰而若临观,欲上游而若指麾,此山之大体也。

水,活物也。其形欲静深,欲柔滑,欲汪洋,欲回环,欲肥腻,欲喷礴,欲激射,欲多泉,欲远流,欲瀑布插天,欲溅补入地,欲渔钓怡怡,欲草木欣欣,挟烟云而秀媚,联溪谷而光辉。此水之活体也。

山以水为血脉,以草木为毛发,以烟云为神采。故山得水而活,得草木而华,得烟云而秀媚。水以山为面,以亭榭为眉目,以渔钓为精神。故水得山而媚,得亭榭而明快,得渔钓而扩落。此山水之布置也。

山无烟云,如春无花草。无云则不秀,无水则不媚,无道路则不活,无林木则不生。山有高有下。高者血脉在下,其肩股张开,基脚壮厚,岩岫冈峦,势相培拥,勾连映带不绝。此高山也。故如是高山,谓之不孤,谓之不仆。下者血脉在上,其巅半落,项领相樊,根基庞大,堆阜臃肿,直下深插,莫测其端。此浅山也。故如是浅山,谓之不薄,谓之不泄。高山而孤,体干有仆之理;浅山而薄,神气有泄之理。此山水之体裁也。

石者,天地之骨也,贵坚深而不浅露。水者,天地之血也,贵周流而不凝滞。山有三远:自山下而仰山巅,谓之高远;自山前而窥山后,谓之深远;自近山而望远山,谓之平远。无深远则浅,无平远则近,无高远则下。高远之色清明,深远之色重晦,平远之色有明有晦;高远之势突兀,深远之意重迭,平远之意冲融而缥缈。其人物之在三远也:高远者明,深远者细碎,平远者冲澹。明者不短,细碎者不长,冲澹者不大。此三远也。

山有三大:山大于木,木大于人。山不百数十如木之大,则山不大;木不百数十如人之大,则木不大。木之所以比夫人者,先自其叶;而人之所以比夫木者,先自其头。木叶若干,可以敌人之头;人身若干,可以方比于木;则人之大小,木之大小,山之大小,自此而皆中程度。此三大也。

山欲高,尽出之则不高,烟霞锁其腰,则高矣。水欲远,尽出之则不远,掩映断其派,则远矣。山因藏其腰则高。山不藏腰,不唯不高,且无秀拔,兼何异碓嘴之形?水因断其派则远。水不断派,不唯不远,且无盘折,兼何异蚯蚓之似?

正面溪山,盘折委曲,铺设而景不厌其详,所以足人目之近寻。傍边平远,峤岭重叠勾连,缥缈而去,不厌其远,所以极人目之旷望。远山无皴,远水无波,远人无目。非无也,如无尔。

【译文】

山是巨大的存在。其形状要高耸峻拔,要夭矫上伸,要豁然开朗,要据持牢固,要质朴厚重,要宏伟豪放,要神采奕奕,要谨严持重,要左顾右盼,要有宾主相见之态,要上有遮盖,下有所乘,要前有依据,后有倚靠,要向下俯瞰如踞高临下,要向上游览如指挥调度。这就是山的大局。水是活动的存在。其形状要安详深远,要柔和光滑,要曲折盘旋,要同源异流,要激荡汹涌,要水势急疾,要泉水众多,要水流悠远,要瀑布挂天,要迸射入地,要渔钓者怡然自得,要草木欣欣向荣,挟带着烟云而清秀妍媚,溪谷联绵而光芒闪烁耀目。这就是水的活态。山以水为其血脉,以草木为其毛发,以烟云为其神采。所以,山得到水而充满生机,得到草木而有文采,得到烟云而清秀妍媚。水以山为其面容,以亭台为其眉目,以渔钓为其精神。所以,水得到山而妩媚多姿,得到亭台而开朗通畅,得到渔钓而疏阔豁达。这是山水的布置。山没有烟云,就像春天没有花草一样。无云就不清秀,无水就不妍媚,没有道路就不免死板,没有树木就缺少生气。山有高有低。高山的血脉在下,它的肩股张开,基脚厚实,岩岫冈峦,相互衬托拥护,勾连映带,绵绵不绝。这就是高山。所以这样的高山,才算得不孤立,才算得不倒仆。低山的血脉在上,其顶峰比高山低一半,项领相互攀援,根基庞大,冈峦臃肿,一直向下深插,没法弄清它的尽头。这就是低山。所以这样的低山,才算得不轻微,才算得庄重。孤立的高山,其体干有倒仆的趋势;轻微的低山,其神气不免轻慢。这是山水的体裁。石块是天地之骨,贵在坚深而不浅露;水是天地之血,贵在流转而不凝滞。山有三种不同的远:从山下仰望山顶,这是高远;从山前探望山后,这是深远;从近山眺望远山,这是平远。没有深远则浅,没有平远则近,没有高远则低。高远之色清澈明朗,深远之色阴影重重,平远之色有明有暗。高远之势特出,深远之意重叠,平远之意冲融而缥缈。人物也因三种不同的远而不同:置身高远的境界,明朗清晰;置身深远的境界,琐屑藐小;置身平远的境界,冲和淡泊。明朗清晰的不短,琐屑藐小的不长,冲和淡泊的不大。这是所谓三远。山有三种不同的大:山比树大,树比人大。山没有树的一百几十倍大,则山不够大;树没有人的一百几十倍大,则树不够大。树与人相比,先从树叶算起,人与树相比,先从头算起。树叶若干,可以相当于人的头部;人身若干,可以和树相比。这样做了,那么,人的大小,树的大小,山的大小,就都合乎规定的标准了。这是所谓三大。山要高,但完全露出就显得不高,烟霞锁住山的腰部,便显得高了。水要远,但完全露出就显得不远,将水流遮掩隔断,便显得远了。山因为藏住腰部而高,不藏住腰部,不仅不高,而且无秀拔之势,这与画碓嘴的形状有什么区别?水流遮掩隔断则远,水流不隔断,不仅不远,而且无回环之态,这与蚯蚓有什么不同?从正面画溪山,盘旋转折,详细铺设,不厌其说,这是为了满足人眼的近看;从侧面画平远之山,山岭重叠勾连,缥缈延伸,不嫌其远,这是为了满足人眼的远眺。远山没有纹理,远水没有波浪,远人没有眼睛。并非真的没有,而是好像没有。

◆画 意

◎郭 熙

世人止知落笔作画,却不知画非易事。《庄子》谓画史解衣盘礴①,此真得画家之法。须养得胸中宽快,意思悦适,如所谓易、直、子、谅油然之心生,则人之笑啼情状,物之尖斜偃蹇,自然布列于心中,不觉见之于笔下。晋顾恺之必构层楼以为画所,此真古之达士。不然,则志气郁涩,局在一曲,如何得写貌物情发人思哉?如工人斫琴,得峄阳桐丝②,巧手妙意,洞然于中,则朴材在地,枝叶未披,而雷氏成琴③,已脱然在目。其意烦体悖,拙鲁闷默之见,凿利刀,不知措手之处,焉得焦尾、玉磬④,扬音于清风流水哉?更如古人言:诗是无形画,画是有形诗。哲士多谈吾人诗中画,今佳什有道尽人腹中之事,装出人目前之景。不因静居燕坐,明窗净几,一炷炉香,万虑消沉,则幽情真趣,岂易品藻?及乎境界已熟,心手已应,方始纵横中度,左右逢源。世人将率意触情,岂草草便得?

因记古人清篇秀句,有发于佳思者,则虽一联半语,录之亦可备观,则古今名笔,情思过半矣。如:“女几山头春雪消⑤,路傍山杏发柔条。心期欲去知何日⑥,惆怅回车下野桥。”“独访山家歇还涉,茅屋斜连隔松叶。主人闻语未开门,绕篱野菜飞黄蝶。”“南游兄弟几时还,知在三湘五岭间⑦?独立衡门秋水阔⑧,寒鸦飞尽日沉山。”“钓罢孤舟系苇梢,酒开新瓮开包⑨。自从江浙为渔父,二十余年手不抄。”“舍南舍北皆春水,但见群欧日日来。”“渡水蹇驴双耳直,避风羸仆一肩高。”“行到水穷处,坐看云起时。”“六月杖藜来石路⑩,午阴多处听潺。”“数声离岸橹,几点别洲山。”“远水兼天净,孤城隐雾深。”“犬眠花影地,牛牧雨声坡。”“密竹滴残雨,高峰留夕阳。”“天遥来雁小,江阔去帆孤。”“雪意未成云著地,秋声不断雁连天。”“相看临远水,独自坐孤舟。”“溪云初起日沉阁,山雨欲来风满楼。”“一水护田将绿绕,两山排闼送青来。”“沙岸江村近,松门山寺深。”“疏帘看雪卷。”“野寺山边斜有径,渔家竹里半开门。”“古树老连石,急泉清露沙。”“雪埋寒树短,云压夜城低。”“泉声到池尽,山色上楼多。”“乱山藏古寺。”“野水无人渡,孤舟尽日横。”

画之为用大矣!盈天地间,万物纤悉,含毫运思,能曲尽其态者,止一法耳。一者何?曰“传神”而已矣。世徒知人之有神,而不知物之有神。此郭若虚深鄙众工,虽曰画而非画者,盖只能传其形,而不能传其神也。故书法气韵生动为第一⑾,良有以哉!

【译文】

一般人只知道落笔作画,却不知道作画不是一件容易的事。《庄子》中记载画史神闲意定,不拘形迹,这才真的把握住了画家的方法。必须培养出度量宏大的胸襟,心境畅适,如《礼记·乐记》所说的平易、正直、慈爱、诚信之心油然而生,那么,人或笑或哭的情状,物的尖斜宛转,自然就会排列在心中,不知不觉地出现于笔下。晋代的顾恺之一定要修建层楼作为绘画的地方,这真是古代通达事理的人。如果不是这样,就会心志郁涩,局限在一个角落,怎么能够画出事物的情态引发人的思致呢?譬如工匠造琴,得到峄阳桐丝,其设想和技能都很巧妙,心中了解透彻,那么,尽管地上的木材还未经加工,连枝叶也未剪修,但一架完整的雷氏琴,已活灵活现地呈现在眼前。如果其心情烦闷,身体不适,见解愚拙沉闷,虽有质量很好的刀凿,也不知该从何处下手,怎么能得到焦尾琴和玉磬,从而扬声于清风流水间呢?再如古人所说:诗是无形的画,画是有形的诗。识见超越寻常的人常谈论我们诗中的画意,如今许多好作品确实说出了人心中的事情,展现了人眼前的景物。如果不闲居安坐,明窗净几,一炷炉香,万虑消沉,那么幽情真趣,难道是容易品题的吗?待到境界已了然于心,并且心手相应,这才能从心所欲不逾矩,得心应手,顺利无碍。一般人率尔操觚,触动感情,如此草草,怎么会取得预期效果呢?因而想起古人的清篇秀句,产生于美妙的构思,虽然只有一联半语,录下来也可供人玩赏。那么古人的好文章,由此也可领略过半了。如:(略)画的作用实在大。整个天地之间,万物林林总总,含毫运思,能够婉转曲折地展现出其姿态的,只有一个方法,那就是传神。世人只知道人有神,而不知道物也有神。因此郭若虚极为鄙视普通画工,虽然名为画而其实不能算画,理由是只能描绘其形,不能描绘其神。所以书法中以气韵生动为第一,确实是有原因的。

【注释】

①解衣盘礴:《庄子·田子方》:“宋元君将画图,众史皆至,……有一史后至者,然不趋,受揖不立,因之舍。公使人觇之,则解衣般礴,裸。君曰:‘可矣,是真画者也。’”般礴,箕踞。伸开两腿坐,示不拘形迹。

②峄阳:峄山的南坡。山的南面叫阳。《书·禹贡》:“峄阳孤桐。”《传》:“孤,特也。峄山之阳,特生桐,中琴瑟。”后因以峄阳作琴的别名。

③雷氏琴:唐代蜀中人雷威工于制琴,世称其所制琴为雷琴。自为品第,上者以玉徽,次者以瑟瑟徽,又次者金徽蚌螺徽。为宋人所贵重。宋姚宽《西溪丛话》上:“洛中董氏蓄雷琴一张,中题云:山虚水深,万籁萧萧。古无人踪,唯石。状其声也。”

④焦尾:焦尾琴。东汉蔡邕用一端有焦痕的桐木所制的琴。《后汉书·蔡邕传》:“吴人有烧桐以爨者,邕闻火烈之声,知其良木,因请而裁为琴,果有美音,而其尾犹焦,故时人名曰焦尾琴焉。”

玉磬:古代乐器。《礼·明堂位》:“拊搏玉磬,揩击,大琴,大瑟,中琴,小瑟,四代之乐器也。”

⑤女几山:在河南宜阳县。《山海经·中山经》:“女几之山,洛水出焉,东注于江。”

晋张轨隐于宜阳女几山,即此。俗名石鸡山。

⑥心期:期望。

⑦三湘:泛指今洞庭湖南北,湘江流域一带。五岭:山名。说法很多,但多以为在广西境内。

⑧衡门:横木为门,指简陋的房屋。

⑨:腌鱼。

⑩藜:藜茎所作的杖。《晋书·山涛传》:“以母老,拜赠藜杖一枚。”

⑾气韵:气指气势、气机,即画面显示的动态;韵指情致,是对生动方面更高一步的要求。

◆画 题

◎郭 熙

《世说》所载戴安道就范宣之读书①,安道学画,宣以为无用而不喜。安道乃取《南都赋》,为宣画赋内前代衣冠,宫室人物鸟兽草木山川莫不毕具,而一一有所证据征考,宣始跃然曰:“画之为有益如是。”然后重画。然则自古帝王、名公、巨儒,相袭而画,皆有所为而作也。如成都周公礼殿,有晋州刺史张牧画三皇五帝。三代至汉以来②,君臣贤圣人物,粲然满殿,令人识万古礼乐。故王右军恨不克见,而逮今为宝。则世之俗工下隶,矜眩细巧,又岂知古人于画事别有意旨哉?郭熙为试官,尝出《尧民击壤》题③,其间人物,却作今人巾帻。此不学之弊,不知古人作画之大意也。作画先命题为上品,胸次宽阔,自然合古人意趣。无题便不成画。更要记春夏秋各有初终晓暮,品意物色,便当分解,况其间各有趣哉?其他不消拘四时,而经史诸子中故事,又各从时所宜者为可。

如春有早春晓景,早春晚景,早春雪景,早春雨景,早春残景,早春雨霁④,早春雪霁,早春烟雨,早春寒云,早春烟霭,春云欲雨,春风春雨,斜风细雨,春山明丽,满溪春溜⑤,春云出谷,春云白鹤(非谓如白鹤形也,谓如飞鹤之翻折耳),皆春题也。夏有夏山晴霁,夏山风雨,夏早山行,夏山早行,夏山林馆,夏山林木怪石,夏山平远,夏山松石平远,夏山雨过平远,夏雨山行,浓云欲雨,骤风急雨,夏山雨罢云归,夏山溪谷溅瀑,夏山烟晓,夏山烟晚,夏日山居,夏云多奇峰,皆夏题也。

秋有初秋雨过,平远秋霁,秋山雨霁,秋风雨霁,秋云下陇⑥,秋烟出谷,秋风欲雨(又曰西风欲雨),秋风细雨,西风骤雨,秋晚烟岚,秋山晚意,秋山晚照,秋晚平远,远水澄秋,疏林秋晚,秋景林石,秋景松石,皆秋题也。

冬有寒云欲雪,冬阴密雪,冬阴霰雪⑦,翔风飘雪⑧,山涧小雪,回溪远雪,雪后山家,雪中渔舍,舣舟沽酒,踏雪远沽,雪溪平远,绝涧雪松,松轩醉雪⑨,水榭吟人,皆冬题也。

晓有春晓,秋晓,晴晓,雨晓,雪晓,烟岚,春霭,朝阳,皆晓题也。晚有春山晚照,雨过残雪,晚山残照,疏林晚照,平川返照,远水晚晴,暮山烟霭,僧归溪寺,客到酒家,皆晚题也。

松有双松,三松,五松,六松,乔松,一望松(皆祝寿用)。郭熙尝作《连山一望松》,为文潞公寿⑩,以二尺余小绢作一老人,倚杖岩前一大松下,自此后作无数松,大小相亚,转岭下涧,几千百松,一望不断。平昔未尝如此布置。取公子孙连绵、公相之义。此外有所谓青松,春松,长松,皆随题赋景,非可以执一论也。

木有怪木,古木,老木,垂岸怪木,垂崖古木。石有怪石,松石(怪石兼云松者也),林石(林木兼之),秋江怪石(怪石之在江岸者,蓼花蒹葭之属,亦可作一二远近映带),松石平远(此小景也。作平远于松石旁,松石要大,平远要小),松石溅瀑(作溅瀑于松石边,松石要凝重,溅瀑要飞动,亦小景也,当以大素分别浅深高下)。云有云横谷口,云出岩间,白云出岫⑾,轻云下岭。

烟有烟横谷口,烟生乱石,暮霭平林,轻烟引素,春山烟岚,秋山烟霭。水有回溪溅挑,云岭飞泉,雨中瀑布,云中瀑布,烟溪瀑布,远水鸣榔⑿,雪溪钓艇。

杂有水林渔舍,凭高观耨,平沙落雁,溪桥酒家,桥樵苏⒀,皆杂题也。

【译文】

《世说新语·巧艺》记戴逵(字安道)到范宣那儿读书,安道学习绘画,范宣认为无用,不大高兴。于是戴逵以《南都赋》为画题,将赋内写到的前代衣冠、宫室、人物、鸟兽、草木、山川一一为范宣画了出来,并且都有证据考订,范宣见了,才高兴地说:“画是如此地有用啊!”从此开始重视绘画。这样说来,自古以来的帝王、名公、大儒,相沿作画,都是有缘故的。比如成都的周公礼殿,有晋州刺史张牧画的三皇五帝,从三代到汉,凡君臣中的圣贤,无不鲜明地画满殿壁,令观看者知道万古礼乐。所以王羲之遗憾不能亲眼目睹,而至今还为人们所珍视。世间的俗工下隶,矜夸和炫耀细小的技巧,又哪里知道古人对于作画别有宗旨呢?郭熙作图画院试官时,曾出《尧民击壤》的画题,有些画手笔下的人物,却戴着今人的巾帻。这都是不学的毛病,不知道古人作画的主旨。作画先拟好画题的是上品。胸襟宽阔,自然与古人的意趣相合。没有题便不成画。更要记住:春夏秋冬各有其初(始)、终(结束)、晓(早晨)、暮(晚上),品评风物、景色,便当有所分别,何况这中间各有意趣呢?其他的不必受四季的限制,而经史诸子中的故事,又各随着具体情况采取适宜的做法,这就可以了。比如春景,有早春晓景,早春晚景,早春雪景,早春雨景,早春残景,早春雨霁,早春雪霁,早春烟雨,早春寒云,早春烟霭,春云欲雨,春风春雨,斜风细雨,春山明丽,满溪春溜,春云出谷,春云白鹤(并不是说像白鹤的形状,而是说像飞鹤的翻转)。这些都是写春景的画题。夏景有夏山晴霁,夏山风雨,夏早山行,夏山早行,夏山林馆,夏山林木怪石,夏山平远,夏山松石平远,夏山雨过平远,夏雨山行,浓云欲雨,骤风急雨,夏山雨罢云归,夏山溪谷溅瀑,夏山烟晓,夏山烟晚,夏日山居,夏云多奇峰。这些都是写夏景的画题。秋景有初秋雨过,平远秋霁,秋山雨霁,秋风雨霁,秋云下陇,秋烟出谷,秋风欲雨(又称“西风欲雨”),秋风细雨,西风骤雨,秋晚烟岚,秋山晚意,秋山晚照,秋晚平远,远水澄秋,疏林秋晚,秋景林石,秋景松石。这些都是写秋景的画题。冬景有寒云欲雪,冬阴密雪,冬阴霰雪,翔风飘雪,山涧小雪,回溪远雪,雪后山家,雪中渔舍,舣舟沽酒,踏雪远沽,雪溪平远,风雪平远,绝涧雪松,松轩醉雪,水榭吟人。这些都是写冬景的画题。晓景有春晓、秋晓、晴晓、雨晓、雪晓、烟岚、春霭、朝阳。这些都是写晓景的画题。晚景有春山晚照,雨过残雪,晚山残照,疏林晚照,平川返照,远水晚晴,暮山烟霭,僧归溪寺,客到酒家。这些都是写晚景的画题。松树有双松,三松,五松,六松,乔松,一望松(都是祝寿时用的)。郭熙曾画《连山一望松》,为文潞公(文彦博)祝寿。在二尺多长的一片小绢上,画一位老人,在岩前一棵大松树下靠着手杖;这后面是无数的松树,依次略小一些,转岭下涧,近千百棵松树。以往未曾这样布置过。意思是祝文潞公子孙连绵为公为相。此外还有所谓青松,春松,长松,都要根据题目铺陈景色,不可固执一义,不知变通。木(树)有怪木,古木,老木,垂岸怪木,垂崖古木。石有怪石,松石(怪石而兼有云松称为松石),林石(怪石而兼有林木称为林石),秋江怪石(指江岸怪石,蓼花蒹葭之类,也可画少许,以造成远近映带的效果),松石平远(这是小景。在松石旁画平远,松石要大,平远要小),松石溅瀑,(在松石边画飞溅的瀑布,松石要凝重,溅瀑要飞动,这也是小景,应当用大白色分别浅深高低)。云有云横谷口,云出岩间,白云出岫,轻云下岭。烟有烟横谷口,烟生乱石,暮霭平林,轻烟引素,春山烟岚,秋山烟霭。水有回溪溅挑,云岭飞泉,雨中瀑布,云中瀑布,烟溪瀑布,远水鸣榔,雪溪钓艇。属于杂题的有:水林渔舍,凭高观耨,平沙落雁,溪桥酒家,桥樵苏。这些都是杂题。

【注释】

①戴逵(约325~396):字安道。参见本卷《图画名意》注⑥。《世说新语·巧艺》载:“戴安道就范宣学,视范所为,范读书亦读书,范抄书亦抄书。唯独好画,范以为无用,不宜劳思于此。戴乃画《南都赋》图。范看毕咨嗟,甚以为有益,始重画。”

②三代:指夏、商、周三个朝代。

③击壤:相传尧时,有老人击壤而歌曰:“日出而作,日入而息,凿井而饮,耕田而食,帝何力于我哉?”后成为歌颂盛世太平的典故。

④霁(jì剂):本指雨止,引申为风雪停,云雾散,天气放晴。

⑤溜(liù六):水流。

⑥陇:险峻的山。

⑦霰雪:雪珠,雨点下降遇冷凝结而成的微小冰粒。

⑧翔风:祥风。

⑨轩:有窗槛的长廊或小室。

⑩文潞公(1006~1097):北宋大臣文彦博,字宽夫,汾州介休(今属山西)人。仁宗时进士,庆历末由参知政事任宰相。元五年(1090)退职,前后任事约五十年。封潞国公。有《潞公集》。

⑾岫:山穴

。⑿鸣榔:有二义:一指渔人捕鱼时用长木敲船舷作声,惊鱼令入网。一指在船上唱歌时,敲船舷作节拍。

⒀(zhuó灼):独木桥。樵苏:打柴。

◆画格拾遗

◎郭 熙

早春晓烟。骄阳初蒸,晨光欲动,晴山如翠,晓烟交碧,乍合乍离,或聚或散,变态不定,飘缭绕于丛林溪谷之间,曾莫知其涯际也。

风雨水石。猛风聚发,大雨斜倾,瀑布飞空,奔湍射石,喷珠溅玉,交相溅乱,不知其源流之来近远也。古木平远。层峦群立,怪木斜欹,影浸寒流,根蟠崖岸,轮万状,不可得而名也。

烟生乱山平远。乱山如几百里,烟岚联绵,乱山,矮林小寺,闭见掩映,看之令人意兴无穷,亦人之所俊。人家佛庙,津渡桥,缕分脉剖,佳思丽景,不可殚述。唯略于浓岚积翠之间,以朱色而浅深之。自大山腰横抹以旁达于向后,平远林莽烟云缥缈一带之土,朱绿相异色而轻重隐没相得,画出山中一番晓意,可谓奇作。

西山走马。其山作秋意。于深山中,数人骤马出谷口,内一人坠马,人马不大,而人气如生,喻躁进者如此。自此而下,乃一长板桥,有皂帻数人,乘款段而来,喻恬退者如此。又于峭壁之隈,青林之荫,半出一野艇,艇中蓬庵①,庵中酒书帙;庵前一人,露顶坦腹啜茗,仰看白云,俯听流水,冥搜遐想之象②,舟侧一夫理楫,斯则又高矣。

【译文】

早春晓烟。骄阳初升,晨光欲动,晴山如翠,晓烟交碧,忽合忽离,时取时散,其形态变化不定,飘缭绕在丛林溪谷之间,竟无人能知道其边际。风雨水石。狂风突然刮起,大雨倾泻,瀑布从空中飞落,奔流冲激着石块,喷珠溅玉,水花交相撞击,弄不清其源流的远近。古木平远。重峦耸立,怪木倾斜,其倒影浸在寒流中,根盘在崖岸边,弯曲成各种各样的形状,居然无法为之命名。烟生乱山平远。乱山似有几百里之遥,烟岚联绵,乱山高峻,矮林小寺,遮掩衬托,看了令人意兴无穷,也是人的良伴胜友。人家佛庙,渡口小桥,条分缕析,佳思丽景,不可尽述。只略微在浓岚积翠之间,用朱色区别出深浅。从大山的腰部横抹向一旁,接着向后,平远林莽烟云缥缈一带的土色,因朱绿相异而轻重隐没都很合适,画出山中的一番晓意,可算奇作。西山走马。其山显现出秋意。在深山之中,几个人策马跑出谷口,其中一人摔下马来,人马不大,但人的气息栩栩如生,这是比喻那些急于进取(热中于功名仕宦)的人。由此而下,是座长板桥,有几位戴着黑色头巾的人,骑着行步迟缓的马慢慢走来,这是比喻那些淡于名利的人。又在峭壁的拐弯处,一片树荫下,露出半只小船,船中是座蓬形书房,书房中摆放着酒壶书卷,书房前一人,正光着头坦腹饮茶,仰看白云,俯听流水,一副冥搜遐想的神态。船边另有一人在料理船桨。这样的人生境界又更为高尚了。

【注释】

①庵:书房。

②冥搜:搜访及于幽远之处。遐想:遥想。谓驰想高远。